Charlotte Lecoanet

Die autodidaktische Malerin Charlotte Lecoanet stammt aus einer Künstlerfamilie, in der Sensibilität einen erzieherischen Wert hat. Von einem Vater als Innenarchitekt, einer Tante als Stylistin und einem Onkel eines Modedesigners war es daher selbstverständlich, dass sie sich künstlerischen Studien zuwandte. Er ist begeistert von der kreativen Gemeinschaft.

Während ihres Jahres des BTS-Grafikdesigns hat sie Skizze auf Skizze geschwärzt. Dies sind seine Lehrjahre, die es ihm ermöglichen, die Gebiete einer ambivalenten Welt zu erkunden, in der ein Hauch von Frische nicht zögert, sich zu einem quälenderen Ganzen zu verschmelzen.

Sie unternimmt auch Auslandsreisen, bei denen sie von der Entdeckung und dem Reichtum anderer Kulturen begeistert ist.

2007 realisiert sie allein ihre erste Malausstellung und entdeckt, dass ihre Arbeit großes Interesse weckt. Von Anfang an waren seine Werke sehr gefragt und ermutigten ihn, diesen künstlerischen Weg fortzusetzen.

Andere Ausstellungen werden ihm bestätigen, dass so ein wirklicher Austausch mit einem Publikum hergestellt werden kann, das für seine Vision als Künstler sensibel ist. Die Wahl des Mediums Farbe ist offensichtlich. Seine Darstellungen variieren, ändern sich je nach seinen Wünschen und seiner Sensibilität.

Im Jahr 2020 machen Porträts verschiedener Kulturen einen großen Teil seiner Arbeit aus. Diese Wahl wird ihr auferlegt. Nichts wird im Voraus definiert, ein Gesicht, das inspiriert und es im Bild des Unterbewusstseins verwirklicht. Arbeite an den Gefühlen, dem Menschen, dem Ausdruck ... arbeite für die Entwicklung von dir selbst, für dich selbst und für die anderen. Diese Porträts, die meisten davon weiblich, sind das Spiegelbild ihrer selbst, das Spiegelbild ihrer Seele, ihrer Gefühle.

Instinkt, der rohe Aspekt, der in Bezug auf Linien, grafische Effekte und Komposition die Oberhand gewinnt. Die Farben vermischen sich gekonnt mit Spontanität entsprechend den zum Ausdruck gebrachten Emotionen. Schnell und energisch arbeitet sie in einem einzigen Spray. Das Reale wird modifiziert und wird nur zu einer Inszenierung, einem Vorwand für die Konfrontation von Angesicht zu Angesicht.

Außerdem zitiert sie gerne diesen Satz des Architekten Josef Albers: "Mit einem Minimum an Mitteln, einem Maximum an Effizienz". Es ist ein sehr schönes Inspirationsmaterial für sie, das es ermöglicht, die Realität durch eine sensible Beobachtung anderer in Besitz zu nehmen.

Es ist in der Tat seine tiefe und intime Natur, die in seinen Werken durchscheint; schrecklich und berauschend bloßgelegt. Dann kann sich das äußere und subjektive Auge des Zuschauers die Geschichte vorstellen, seine eigene Geschichte, denn die Kunst des Porträts ist nur eine Geschichte der Begegnung… Für Charlotte Lecoanet ist es die schwierigste Art, Künstlerin zu sein in der Welt, aber das Belohnendste gibt es.