Béatrice Striolo

Französische Künstlerin italienischer Herkunft, geboren 1976, widmete sich Béatrice Striolo zunächst dem Wettbewerb für Restauratoren von Kunstwerken, dann öffnet sich ihr höheres Studium, insbesondere in Kunstgeschichte, Theater, Kino und bildender Kunst sowie zu seiner künstlerischen Vermittlung.

Aus ihrer gemischten Universitätsarbeit zum Thema Montage und Demontage als kreativer Prozess an der Universität Paris VIII ergibt sich ganz natürlich, dass sie sich entschließt, das Thema für viele Jahre durch künstlerische Forschung zu erforschen. Installation, plastische Fotografie und hybride digitale Zeichnung.

Jetzt widmet sie sich ausschließlich ihrer Kunst. Sie arbeitet gerne allein und manchmal inmitten anderer Künstler, wandert zwischen ihrem persönlichen Atelier in der Region Paris und "at 100", einem Kunstzentrum mit gemeinsamen Workshops, das Theaterkünstler, bildende Künstler und Fotografen zusammenbringt.

Die Sammlung einer Vielzahl von persönlichen Skizzen, die in seinen Skizzenbüchern abgelöst und kurzerhand ausgeschnitten wurden, kennt keine stilistischen oder technischen Grenzen. Sie werden oft nach Belieben vor Ort in Pariser Cafés, Gärten und Museen durchgeführt. Es ist die Überlagerung und immer wiederkehrende Konfrontation all seiner bildnerischen und bildplastischen Erfahrungen, die ihn dazu veranlasst haben, sich einen zweidimensionalen Raum wie eine "Millefeuille" vorzustellen. Es setzt sich aus mehreren Schichten und Ansammlungen von Bild- und Grafikfragmenten aller Art zusammen, durch spontane Überlagerungen und Überlagerungen zunächst handgemacht, dann durch eine viel längere Zeitlichkeit, aus zahlreichen digitalen Schichten. Dieser "Höhle"-Raum führt sein Subjekt dazu, die Beziehung zwischen "Sein und Fleisch" zu hinterfragen *, ".... Vertieft unseren Wunsch, eine Beziehung einzugehen und dieses "Fleisch der Welt" zu erforschen, das das "Sein" ist ( * Sein und Fleisch, vom Körper zum Begehren, die ontologische Ermächtigung des Fleisches, Emmanuel de Saint Aubert).

Die Krönung des „Designs“ erfolgt zunächst durch eine Belastbarkeit und nicht durch ein formales Detail des Bildes. Dieses Ergebnis wird durch den lithografischen Kunstdruck verkörpert, der einer letzten Überarbeitungsphase unterzogen wird. Tatsächlich wird diese 1. Testlithographie dann gescannt und erneut gezeichnet, um bestimmte Teile des Bildes zu materialisieren, um von diesem digitalen mentalen Raum in den materiellen Raum des Papiers zu gleiten. Ein unbewusster und distanzierter Prozess, der als echte Katharsis erlebt wird, geboren aus Sehnsüchten, Frustrationen und manchmal sogar Leiden.

Béatrice Striolo inszeniert Wesen von einer seltsamen Beredsamkeit "des Seins und des Fleisches", Wesen, die von süßer Melancholie gefärbt sind und manchmal mit einer gewissen Lebenswut ausgestattet sind. Es gibt auch eine kraftvolle Umarmung der Lieben, eine Arbeit, die während der unerbittlichen Gesundheitsmaßnahme der Distanzierung entstanden ist. Darstellende Künstler, die nicht „live“ spielen konnten, aber in unseren Wahrnehmungserinnerungen „lebendig“ geblieben sind.