Neha Puri Dhir

Künstler-Statement: "Meine Reise als Künstler war das Bestreben, den vielfältigen Einflüssen und Interaktionen, die mich geprägt haben, eine visuelle Sprache zu verleihen. Nachdem ich eng mit traditionellen Textilhandwerkern in ganz Indien zusammengearbeitet habe, hat das Herz die Arbeit immer geschätzt Die visuelle Sprache dieser Kunst spiegelt viele Weltkulturen wider. Die Stoffe erinnern an viele uralte Resist-Färbetechniken, darunter Shibori aus Japan, Bandhej aus Indien und Adire aus Nigeria. Die Muster sind geplant und die Farben erfordern präzise Chemie. Jeder Schritt erhöht jedoch die Komplexität, sodass das Endergebnis oft nicht vorhersehbar ist. "

Ausgewählte Ausstellungen und Sammlungen: Jawahar Kala Kendra, Jaipur, Indien (Neue Traditionen: Inspirationen und Einflüsse in indischen Textilien, 1947-2017); Galerie Kunst & Ästhetik, Neu-Delhi, Indien (Little Infinity); Internationale Messe für zeitgenössische Möbel, New York, New York, USA; Galerie-Kunstmotiv, Neu-Delhi, Indien (Die Kunst von Shibori); 10. Internationales Shibori-Symposium, Oaxaca, Mexiko; Galerie für visuelle Künste, India Habitat Center, Neu-Delhi, Indien (Shünya); Queen Elizabeth Park Gemeinschafts- und Kulturzentrum, Ontario, Kanada (World of Threads Festival); Daugavpils Mark Rothko Kunstzentrum, Lettland (III. Internationales Textilkunstsymposium); Apparao Galleries, Neu-Delhi, Indien (Nayaab); Devi Art Foundation, Gurgaon, Indien (Bruch); Handwerksrat von Andhra Pradesh, Hyderabad, Indien (Kausalyam); Dastkar, Neu-Delhi (Lichterfest); India International Center, Neu-Delhi (Amoolya).