Masakazu Kobayashi

In ihrer Zusammenarbeit schufen Masakazu Kobayashi und seine Frau Naomi Kobayashi in der Regel einzelne Werke, die gemeinsam installiert wurden. Kobayashi erklärte: „Diese Arbeiten drücken eine gemeinsame Vision und gemeinsame Themen wie die Ruhe der Natur, die Unendlichkeit des Universums und den japanischen Geist aus. Naomi und ich arbeiten mit Fasern, weil natürliche Materialien Integrität haben, sanft und flexibel sind Arbeit suche ich nach einem Gleichgewicht zwischen meiner Fähigkeit als Schöpferin und der Energie der Welt um mich herum. Wenn ich dieses Gleichgewicht finden kann, existieren meine Werke für sich selbst. Unter den Arbeiten, die ich geschaffen habe, sind Projekte, die verschiedene Stile beinhalten und die Primärfarben betonen. Beim Erstellen solcher Kombinationen möchte ich, dass der Betrachter die Resonanzakkorde erlebt, die von jedem Element der Arbeit ausgehen."

Ausgewählte Dauerausstellungen und Ausstellungsorte:

Philadelphia-Kunstmuseum, Pennsylvania; Cleveland-Kunstmuseum, Ohio; Nationalmuseum für moderne Kunst, Kyoto, Japan; Zentrales Textilmuseum, Lodz, Polen; Victoria & Albert-Museum, London, England; das Israel Museum, Jerusalem (Textile Magier – Wanderausstellung); Nationales Kunstmuseum, Osaka, Japan; Amerikanisches Handwerksmuseum, New York, New York; Lausanne, Schweiz (Internationale Biennalen für Tapisserie); Kunstmuseum der Präfektur Mie, Japan; Gunma Museum of Modern Art, Japan (Sound of the Cosmos-2000); Bankfield Museum, Halifax, England (Textural-SPACE – Wanderausstellung).

Empfänger:
Preis des Ministeriums für Kultur und Kunst, 2. Internationale Textiltriennale, Lodz, Polen; Outstanding Award, Internationaler Textilwettbewerb, Kyoto, Japan; Preis des Nationalmuseums für Moderne Kunst, 1. Enba-Ausstellung, Japan.