Innyang Low

Der in Singapur geborene und in der Schweiz lebende internationale Künstler Inn-Yang Low eh hat zahlreiche Kunstausstellungen auf der ganzen Welt durchgeführt.

Frank Popper, Kunstkritiker, internationaler Kurator und Kinetik-Theoretiker, Paris, hat über die Kunst von Inn-Yang geschrieben:

"Die Werke oder Projekte von Inn-Yang Low nehmen sowohl an der Tradition der kinetischen Kunst teil, die virtuelle Kunst vorwegnimmt, als auch an dem anderen kinetischen Strom, der auf Lebensenergie basiert."

Aline Dallier, Kunstkritikerin, Paris, schrieb:

"Inn-Yang ist nicht nur ein Maler traditioneller und wiederbesuchter Drachen, er ist auch ein Kinetiker und ein Künstler. Wie integriert er diese beiden Arten zeitgenössischer Kunst? Die Kalligraphie, die er seit seiner Jugend praktiziert, ist eine natürliche Art und Weise Nachdenken über die verschiedenen Arten von Bewegungen und ihre künstlerischen Ausdrucksformen in der kinetischen Kunst. Performance ist auch mit kinetischer Kunst verbunden, da sie den Körper des Künstlers und des Zuschauer-Schauspielers in den Mittelpunkt stellt. Kunst, die aus spirituellen und sozialen Gründen minimiert Bedeutung des Kunstobjekts ".

„Bewegung ist Leben. Bewegung ist ohne Geist leblos und ohne Geist gibt es kein Leben. Der Drache ist die höchste Manifestation von Bewegung im Tierreich. Wenn ich einen Drachen zeichne, folge ich diesem Drachen. Wenn ich male, visualisiere ich den Drachen Ich weiß nie, wann ich es beenden werde, aber wenn ich zum Schwanz des Drachen komme, weiß ich, dass es fertig ist. Ich beginne immer mit dem Kopf, der ihm seinen Charakter verleiht, aber während des gesamten Implementierungsprozesses, wenn ich es mir anschaue Der Drache wird durch einen Kraftvektor dargestellt. Es geht nicht um Schönheit, um Präzision. Für mich geht es in der Kunst darum, meine mentale Darstellung des Drachen als Symbol für Stärke und Bewegung auf Papier zu übertragen.

Wir können auch einen Vergleich mit dem großen chinesischen Maler und Theoretiker Shih-t'ao anstellen, der in seinen "Bemerkungen zum Malen" schrieb: "Als ich dieses Bild malte, wurde ich die Quelle des Flusses, als ich dort war. Ich zeichnete. Die Blumen des Flusses öffneten sich passend zu meiner Hand, der Fluss floss im Rhythmus meines Seins ".