Antonio Pelayo

Der in Glendale, Kalifornien, geborene Künstler Antonio Pelayo, der die meiste Zeit seiner Kindheit auf dem Land in Mexiko aufgewachsen ist, hatte nie ein eigenes Land. Der Umzug von einem amerikanischen Vorort in ein kleines Dorf hat seine Welt instabil gehalten, doch genau diese Instabilität hat ihn zum Künstler gemacht. Antonio wurde 1973 in einem komfortablen, typisch amerikanischen Vorort geboren: enge Nachbarn, Lattenzäune, Kinos, Einkaufszentren und überall Englisch. Mit neun Jahren schickte ihn seine Familie zurück in das Dorf seines Vaters in Mexiko, wo sich die Umgebung radikal veränderte: alte, heruntergekommene Lehmziegelkirchen ersetzten Galerien und den Schmuck der Vorstädte.

Einige Anpassungen waren schwierig, etwa der Umgang mit Außeninstallationen und der Übergang zu einer spanischsprachigen Umgebung. Da er von anderen Kindern gehänselt und geächtet wurde und nicht in der Lage war, mit den Erwachsenen zu kommunizieren, suchte Antonio, wenn schon nicht nach Kameradschaft, so doch nach Trost. Er fand es mit einem Bleistift und in den Kirchenbänken. Er schlich sich in die Dorfkirche und starrte zu den Wandgemälden des Märtyrertums hinauf. Er versteckte sich in den dunklen Ecken und zeichnete die Kunstwerke, die die Wände und Altäre bedeckten.

Antonio suchte die Arbeit anderer mexikanischer Künstler auf und machte sie zu seinen Mentoren; seine Freunde. Diego Rivera, Frida Kahlo und Orozco zeigten Antonio die Tiefe der mexikanischen Kunst und ihre Bewegung aus dem Schatten der katholischen Kirche in die moderne Welt. Er lernte Spanisch. Er bemühte sich, es zu meistern, in der Hoffnung, mit den Dorfbewohnern kommunizieren zu können. Dennoch gab es eine Lücke; Die Sprachbarriere zwischen armen Bauern und der Mittelschicht hielt ihn davon ab, Menschen auf einer intimen Ebene kennenzulernen.

Dennoch verfügte er nun über drei Sprachen: Englisch, Spanisch und seine Zeichnungen. Jahre später brachte ihn seine Familie zurück nach Glendale, das er nun durch die Linse Mexikos sah. Es sah unwirklich aus; es sah nicht wie zu Hause aus. Nichts sah mehr wie zu Hause aus; nicht Mexiko, nicht Südkalifornien. Das einzige Zuhause, das er hatte, war seine Kunst. Obwohl seine Beherrschung von Bleistift und Papier im Kirchenschiff einer alten Landkirche in Mexiko begann, entwickelte sich sein Können in Amerika noch weiter. Frank Frazetta, Boris Vallejo und das surreale Werk von H.R. Giger vermischten sich mit seiner mexikanischen Kindheit und machten Antonio zu einem echten amerikanischen Künstler.

Im Jahr 1994 trat Pelayo der renommierten Abteilung für Tinte und Farbe des Disney Studios bei, wo er traditionelle Zelluloid-Animationstechniken erlernte. Einst groß genug, um den Großteil des Disney-Studio-Grundstücks einzunehmen, hatte die Abteilung das Aufkommen der digitalen Animation als winziges Überbleibsel aus der „Goldenen Ära“ der amerikanischen Animation überlebt. In diesem Raum, inmitten von etwa 4.000 verschiedenen Arten von Farben und Tinten, fand Pelayo Zuflucht – er arbeitete für ein Unternehmen, das schon immer Kreativität, rohes Talent und Vorstellungskraft schätzte.

Durch Ausstellungen, die das Studio organisierte, um die Arbeiten seiner Mitarbeiter zu präsentieren, kam Pelayo zum ersten Mal mit der Idee in Berührung, dass seine Werke gerahmt, an die Wand gehängt und so ausgestellt werden könnten, dass sie eine direkte und starke Wirkung auf die Menschen haben könnten Eine Audienz. Im Jahr 2005 begann mit seiner ersten Kunstausstellung ein neues Kapitel in Pelayos Karriere. „Ich habe Landschaften und Fantasieszenen ausprobiert“, sagt er, „aber es ist das Porträt, das mich fasziniert. Diese Intimität zwischen dem Motiv und dem Künstler, die Verletzlichkeit, die das Motiv meiner Interpretation gegenüber haben muss – das ist Vertrauen in seiner göttlichsten Form.“ ." Antonio Pelayo bewegte sich nach innen, um die Intimität zu finden, nach der wir uns alle sehnen. Mit seiner Hand zog er sich in die Dunkelheit und Einsamkeit – an einen Ort, an dem er seine Kunst entdecken konnte. Jetzt geht diese Kunst an die Öffentlichkeit und findet in der Welt dahinter ein Zuhause.