Golden Wing, 2021
Rande Cook

„Meine Absicht ist es, Barrieren zu durchbrechen.
…zwischen indigener Kunst und der Kunst der Welt, indem ich viele Ideen verschmelze, die den Körper meiner Kunstform bereichern. Meine Hoffnung ist, dass wir als Gesellschaft dadurch die Schönheit in allen Kulturen sehen und den Geist annehmen können, der uns alle in einem immerwährenden Regenbogen aus Farben verbindet.“ RC

Rande Cook (Kwa'kwa'ka'wakw) wurde 1977 im schönen Alert Bay BC Kanada geboren. Ein kleines Fischerdorf mit reichem Kultur- und Traditionsbewusstsein auf Cormorant Island an der Nordostküste von Vancouver Island. Cook wurde von seinen Großeltern Gus und Florence Matilpi streng erzogen. Der Donnervogel, die Sonne, Kulus, die Möwe und Sisiutul sind die vorherrschenden Symbole seines Familienwappens.

Während ihrer Kindheit beobachteten und diskutierten Cook und sein Großvater die traditionellen Kunstformen ihres Kwa'kwa'ka'wakw-Erbes. Insbesondere die zeremoniellen Masken und die Kunst des Potlatchs haben ihn angezogen. Cook ist sowohl väterlicher- als auch mütterlicherseits Häuptling. Väterlicherseits ist er ein Mitglied der Gigalgam (Die Ersten). Der Donnervogel (Kwanusila) ist das Wappen des Namgis-Stammes (Nimpkish). Mütterlicherseits ist er ein Mitglied der Möwe (Hamatam) des Ma'amtagila-Stammes (Matilpi-Dorf).

1991 zog Rande Cook nach Victoria BC, um dort die High School zu besuchen. Während dieser Zeit begann sich seine Leidenschaft für die Künste zu entwickeln, ebenso wie seine Fähigkeiten. Cook arbeitete daran, sowohl indigene als auch westliche Kunstformen zu perfektionieren. Er fühlte sich immer wieder von der starken klassischen Form der Kunst der Nordwestküste angezogen. Cook studierte die Stile und Formlinien der verschiedenen Nationen und konzentrierte sich dabei vor allem auf die nördlichen Stämme von Vancouver Island.

Schon sehr früh in seiner Karriere ging Cook in die Lehre bei Meisterschnitzer John Livingston, dem Ehemann seiner Tante Maxine Matilpi. Livingston nahm ihn unter seine Fittiche und führte ihn durch die Möglichkeiten der Welt der Holzschnitzerei. Kurz nach seinem Abschluss an der Victoria High School und zwei Jahren am Camosun College widmete sich Cook seiner Kunst und ließ sich dabei von der Handwerkskunst seines Cousins Patrick Seaweed und seines Bruders William Cook Jr., die beide Juweliere sind, beeinflussen.

Cook war bald voll und ganz mit der Schmuckherstellung beschäftigt Seine eigenen, einzigartigen Stücke sind tief geschnitzt und haben ausgeschnittene Formen, die die traditionellen Motive seines Erbes beibehalten. In den Jahren seiner Zusammenarbeit mit Livingston arbeitete Cook mit vielen anderen Künstlern zusammen und traf sie, die seine heutige Arbeit beeinflussten, wie Robert Davidson, Calvin Hunt, Susan Point und Art Thompson und viele mehr. 2010 reiste Cook nach Italien, um bei Meister Valentin Yotkov Ziselierungs- und Repoussiertechniken in Metall zu studieren. Von dort ging Cook für weitere Studien nach New York.

Rande Cook verliert sich oft im Studium antiker Kwa'kwa'ka'wakw-Stücke, die in Museen auf der ganzen Welt zu finden sind. Dabei versucht er, die Grenzen zu erweitern, indem er die alten Grundlagen der Form versteht. Dies hat Cook seinen einzigartigen Stil von heute verliehen, während er gleichzeitig die strengen Gesetze des Designs ausbalanciert.

Im Laufe seiner Karriere hatte Rande Cook viele Gelegenheiten, an Residenzen teilzunehmen, in denen er seinen eigenen persönlichen Stil und seine Handschrift erforscht und umsetzt. Zuletzt, im Jahr 2017, war Cook Artist in Resident an der Pilchuck's Glass School in Washington. Dort erlernte er die Kunst der Glasherstellung und arbeitete mit einem Team professioneller Glasbläser zusammen. Cook erlangte Kenntnisse darin, die Grenzen seiner Kunstformen zu erweitern, indem er sie in Glasform übertrug. Kurz darauf war Cook Artist in Resident am Museum of Glass in Tacoma, Washington. Ihm wurde ein professionelles Team von Glaskünstlern vorgestellt und er nutzte die Gelegenheit weiterhin voll aus, um seine traditionellen und zeitgenössischen Kunstformen auszuüben und weiterzuentwickeln. Er verließ die Schule mit vielen wertvollen Glasstücken, von denen einige in seine heutigen Werke eingearbeitet sind.

Rande Cook lebt mit seiner Familie in Victoria, wo er sich täglich von neuen Ideen inspirieren lässt. Er strebt weiterhin nach Vielfalt und Originalität, und seine fantasievollen Stücke erweitern die Grenzen der zeitgenössischen und traditionellen Kunst der Nordwestküste, die bereits von Museen und Kunstsammlern auf der ganzen Welt gesucht wird. Cook hat eine einzigartige Kombination aus 25 Jahren Erbe, Wissen und Erfahrung angesammelt. Er ist ein sanfter Rebell, der ständig Grenzen überschreitet, um wunderschöne und provokante Werke zu schaffen, die das Publikum dazu anregen, die Rolle traditioneller Techniken für die zeitgenössische Kunst zu überdenken.

Heute engagiert sich Cook weiterhin in seiner Gemeinde, in der Kultur, beim Schutz des ursprünglichen Regenwalds von Vancouver Island und als Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Er ist weiterhin Häuptling und hat Potlatch-Zeremonien für seine Familie ausgerichtet, Kultur gefeiert und wichtige Lehren weitergegeben, während er gleichzeitig Zeit in die Bewahrung seiner kulturellen Wurzeln investiert. Da er weiß, woher seine Wurzeln stammen, schafft Cook ein Gleichgewicht zwischen seiner Karriere und der Förderung seiner Karriere, damit er weiterhin seine Liebe zu den Künsten und seine Liebe zu seinem Erbe mit der Welt teilen kann.

Rande Cook hat derzeit das Master of Fine Arts-Programm an der University of Victoria abgeschlossen und schloss sein MFA-Studium 2021 ab.