L’enfant abrité - Noir, 2021
Parvine Curie

Parvine Curie wurde 1936 in Nancy geboren und ist französisch-iranischer Abstammung. Nach ihrem Abitur absolvierte sie ein Sprachstudium und machte sich auf, um England, Österreich, Spanien und Italien zu entdecken. 1957 entdeckte sie die katalanische Kunst und beschloss, sich in Barcelona niederzulassen, wo ihre ersten Skulpturen entstanden. Sie lebt mit dem katalanischen Bildhauer Marcel Marti zusammen, mit dem sie 1959 einen Sohn, David Marti, hat. 1960 präsentiert sie ihre erste Einzelausstellung im Französischen Institut in Barcelona. 1965 wurde seine Arbeit stilisierter und konstruierter, insbesondere dank der Verwendung von Eisen, Bronze, geschnittenem Aluminium und im folgenden Jahr von Repoussé-Metall. Die Modeboutique „Gales“ in Barcelona beauftragte ihn, ihre Schaufenster weihnachtlich zu dekorieren: fantastische Vögel, Meerjungfrauenengel.

Im Mai 1968 produzierte sie ihre ersten Mütter, die sie bei Suzanne de Cönninck im Centre d'Intégration des Arts präsentierte. 1969 verließ sie Spanien, um sich in Paris niederzulassen. 1970 bezog Parvine Curie ein Atelier in der Cité internationale des arts in Paris. Auf der Young Sculpture Fair in den Luxembourg Gardens präsentiert sie Première Mère, eine Montage aus geleimten Brettern, schwarz lackiert und mit Messing veredelt. Dieses Werk wird vom Bildhauer François Stahly wahrgenommen, der darin eine große Affinität zu seiner damaligen Arbeit erkennt. Stahly und seine Frau Claude laden ihn ein, mit ihnen in der gemeinsamen Werkstatt in Crestet, in Vaucluse und dann in Meudon zu arbeiten. Dort lernt Parvine Curie die Grundlagen des Handels, die Größe von Holz und Stein. Stahly seinerseits erkennt den strukturierenden Einfluss von Parvine auf seine Arbeit an.

1973, nach dem Tod von Claude Stahly, ließ sich Parvine Curie für sechs Monate bei François Stahly in Albany in den Vereinigten Staaten nieder. Die Landschaften der Rocky Mountains und die Entdeckung präkolumbianischer Zivilisationen beeinflussten daraufhin seine Arbeit stark. Sie reist nach Mexiko, Guatemala, Marokko, Indien, Ägypten, Jugoslawien und Griechenland.

Nach ihrer Scheidung von Marcel Marti heiratete sie Stahly und zurück in Frankreich erhielt sie ihre ersten öffentlichen Aufträge (1. Platz am Pierre-Bégon-College in Blois. Es folgte ein Werk, Mère Anatolica, aufgestellt im Hof des Pierre-de - Coubertin, in Chevreuse, wo Pierre Huyghe 1975 studieren wird. Diese hieratische Skulptur wird teilweise am Anfang der Karriere des Bildhauers stehen). 1976 veröffentlicht die Monnaie de Paris kleine Reliefs, Skulpturen und später ihre Juwelen in limitierten Auflagen.

1979 erhielt sie den Bourdelle-Preis (Jury bestehend aus den Bildhauern Penalba, Waldberg, Hajdu, Etienne-Martin und Couturier) und 1980 kaufte sie eine zwei Meter lange Version des Werks Mère-Cathédrale aus exotischem Holz der Stadt Paris zur Einweihung des Museums für zeitgenössische Außenskulpturen am Quai Saint-Bernard.

1984 zeigte sie eine Retrospektive im Museum of Modern Art in Troyes und die Stadt Meudon beauftragte sie mit der Errichtung eines Denkmals für die Opfer der Nazi-Barbarei aus Carrara-Marmor. 1988 erwarb das Élysée von ihm die Aluminiumskulptur Mère-Couloirs, ein Geschenk des Präsidenten an Bundeskanzler Helmut Kohl, und zwei Jahre später eine nichtkommerzielle Ausgabe von 25 kleinen Pyramiden, die Präsident Mitterand den Staatsoberhäuptern während des 20 Gipfel Französisch-afrikanisch in La Baule. Sie präsentierte 1994 eine Retrospektive ihrer Werke in der Fondation Jean Arp (Clamart, Hauts-de-Seine), im Centre Jacques-Prévert (Aulnay-sous-Bois, Seine-Saint-Denis) und in der Orangerie du château de Meudon (Hauts-de-Seine) im folgenden Jahr und 1999 im gotischen Kloster Pebralbes und in der Maeght-Galerie in Barcelona.

Im Jahr 2000 stellte sie ihre Werke zusammen mit denen von François Stahly im Französischen Institut in Barcelona (Spanien) aus. 2003 stellte sie im Kunst- und Kulturzentrum Meudon aus und widmete ihre Zeit François Stahly, dessen Gesundheitszustand sich verschlechterte und der 2006 starb. Im folgenden Jahr kehrte sein Sohn David Marti, Maler und Dichter, der Reihe nach ab. Sie organisierte eine Retrospektive, die ihm 2009 im Cadaqués-Museum präsentiert wurde. 2012 präsentierte sie eine neue Retrospektive in der Stiftskirche St. Martin in Angers mit musikalischen Interventionen sowie poetischen Rundgängen zu Texten und Gedichten von David Marti. Im folgenden Jahr 2013 wurde sie zum Chevalier des Arts et des Lettres ernannt (2021 in den Rang eines Offiziers erhoben) und nahm an der Ausstellung „Les Femmes Sculpteurs“ in der Villa Datris (Isle-sur-Sorgue) teil.

2015 nahm sie an der Ausstellung „Draw me a collection“ im Museum of Modern Art in Troyes teil und gründete den Parvine Curie – David Marti Endowment Fund.

2017 veröffentlichte sie eine Monographie anlässlich ihrer Retrospektive „Parvine Curie, Sculptures & Tangkas, präsentiert im CAMPREDON ART Centre in L’Isle-sur-Sorgue (E. Maison de l’Europe) und im folgenden Jahr nimmt sie an der Ausstellung Les Pionnières - Dans les ateliers de femmes artistes du XXème siècle in der Galerie Pierre-Alain Challier und veröffentlicht aMonografie bei Somogy Editions d'Art mit der Galerie Martel Greiner. 2021 steht sie auch im Centre Georges Pompidou (Paris) in der Ausstellung Elles font l'abstraction im Rampenlicht.