Hugo Baudoin découvre l’univers de l’art et de la peinture au cours de ses études d’arts appliqués et de design d’espace. Il a toujours été inspiré par l’univers des sports extrêmes mais aussi par différentes cultures, par le biais des masques ethniques et plus locale- ment des masques de la Commedia dell’ Arte. Son travail fait référence aux figures, à la face cachée de chacun… La figure est ici iconographie sociale, symbole sexuel, fantasme esthétique…

Hugo essaie de réinterpréter le monde à travers une certaine sensibilité, mettant les gens face à leur individualité, en portraiturant ce moi intérieur psychotique et sous influence… Ces personnages sont là pour surprendre, interpeller et interroger le spectateur.

Que le personnage soit seul ou au milieu d’une foule, il s’agit toujours d’aller au- delà des apparences, de traduire les règles sociétales, de dévoiler, de traverser en quelque sorte le miroir pour exposer une vérité autre. Visages ou grimaces, l’expressivité du trait est là pour révéler un «autrement ». L’enjeu de la rencontre entre ces deux extrêmes pour l’artiste se traduit certainement une recherche de liberté et d’alchimie mystérieuse toujours en progrès.

Qui suis-je derrière le masque ? Qui suis-je dans la foule ?