Œuvres d'art couleurs
Enregistrez votre recherche et retrouvez-la dans vos favoris
Recherche sauvegardée
Votre recherche est accessible depuis l'onglet favoris > Mes recherches favorites
Recherche non sauvegardée
Un problème est survenu
Surprise du Temps Qui Passe
Jazzu
Peinture - 130 x 97 x 2 cm Peinture - 51.2 x 38.2 x 0.8 inch
3 812 CHF
Socialisation Radieuse
Jazzu
Peinture - 100 x 100 x 2 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
3 406 CHF
Floral Outburst
Natalya Mougenot
Peinture - 80 x 80 x 1.5 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 0.6 inch
2 338 CHF
Burst of spring nature
Natalya Mougenot
Peinture - 100 x 80 x 2.5 cm Peinture - 39.4 x 31.5 x 1 inch
3 558 CHF
Estaque - Braque 1906 edition
M.Chat
Édition - 50 x 70 x 0.3 cm Édition - 19.7 x 27.6 x 0.1 inch
254 CHF
Jaune c'est jaune
Bernard Saint-Maxent
Peinture - 29 x 24 x 3 cm Peinture - 11.4 x 9.4 x 1.2 inch
295 CHF
Paysage abstrait 9
Qiong qiong Shao
Peinture - 60 x 60 x 1 cm Peinture - 23.6 x 23.6 x 0.4 inch
1 627 CHF
Paysage abstrait III
Qiong qiong Shao
Peinture - 50 x 50 x 1 cm Peinture - 19.7 x 19.7 x 0.4 inch
1 017 CHF
Espacios
Marcello Cid Saint Jean
Peinture - 100 x 100 x 2 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
762 CHF
La ventana
Marcello Cid Saint Jean
Peinture - 80 x 120 x 2.5 cm Peinture - 31.5 x 47.2 x 1 inch
762 CHF
Paseo victori
Marcello Cid Saint Jean
Peinture - 73 x 116 x 2.5 cm Peinture - 28.7 x 45.7 x 1 inch
762 CHF
Marine abstraite 2024-48
Fred Boutet
Peinture - 50 x 100 x 4 cm Peinture - 19.7 x 39.4 x 1.6 inch
610 CHF
Grand dégradé carré blanc bleu sombre
Jonathan Pradillon
Peinture - 80 x 80 x 3.5 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 1.4 inch
356 CHF
Interior of a café
Susana Mata
Peinture - 75 x 92 x 3 cm Peinture - 29.5 x 36.2 x 1.2 inch
1 525 CHF
Manhattan on fait un petit tour
Sophie Petetin
Peinture - 89 x 116 x 2.5 cm Peinture - 35 x 45.7 x 1 inch
1 820 CHF
Red-haired girl
Tetiana Pchelnykova
Peinture - 70 x 60 x 2 cm Peinture - 27.6 x 23.6 x 0.8 inch
1 372 CHF
Paysage Marin 12
Christine Barrès
Peinture - 20 x 20 x 0.3 cm Peinture - 7.9 x 7.9 x 0.1 inch
234 CHF
Red Dress with Orange Shawl
Naoko Paluszak
Peinture - 50.8 x 40.6 x 2 cm Peinture - 20 x 16 x 0.8 inch
901 CHF
Regarde moi
Francis L'Huillier
Peinture - 128 x 75 x 1.5 cm Peinture - 50.4 x 29.5 x 0.6 inch
1 830 CHF
Fancy Odds XXXII
Naoko Paluszak
Peinture - 76.2 x 76.2 x 3.8 cm Peinture - 30 x 30 x 1.5 inch
2 277 CHF
Spring symphony#1
Dasha Pogodina
Peinture - 90 x 100 x 2 cm Peinture - 35.4 x 39.4 x 0.8 inch
1 322 CHF
Boîte de Petri #16
David Jehan (B.boss)
Peinture - 80 x 80 x 2 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 0.8 inch
661 CHF
Sunflowers in a terracotta vase
Natalya Mougenot
Peinture - 42 x 29.7 x 0.1 cm Peinture - 16.5 x 11.7 x 0 inch
356 CHF 303 CHF
Almond blossom
Natalya Mougenot
Peinture - 42 x 29.7 x 0.1 cm Peinture - 16.5 x 11.7 x 0 inch
356 CHF 285 CHF
Vase with gladioli in August
Natalya Mougenot
Peinture - 42 x 29.7 x 0.1 cm Peinture - 16.5 x 11.7 x 0 inch
356 CHF
Flowering almond branch
Natalya Mougenot
Peinture - 42 x 29.7 x 0.1 cm Peinture - 16.5 x 11.7 x 0 inch
356 CHF
Emotional Eruption
Seyran Gasparyan
Peinture - 45 x 35 x 0.2 cm Peinture - 17.7 x 13.8 x 0.1 inch
342 CHF
Bébé requin se marre - série animaux marins fantaisistes
Alain Arnouil
Peinture - 80 x 80 x 2 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 0.8 inch
956 CHF
Œuvres d'art couleurs
Le travail de la couleur est central dans toute œuvre artistique. C'est même l'un des premiers outils de l'artiste. Il est difficile d'imaginer une œuvre qui existerait sans le travail de la couleur - même si c'est l'absence de couleur que l'artiste choisit de présenter.
Au fil des époques et des mouvements artistiques, l'utilisation et le sens attribués à la couleur évoluent, mais l'essence de la couleur reste la même. Tout artiste se doit d'en maîtriser les propriétés pour pouvoir contrôler sa composition. Dans la restauration de tableaux, la couleur devient même une science, car il est nécessaire de connaître les différentes molécules pour retrouver les couleurs et mélanges utilisés à l'origine par l'artiste.
Dans l'histoire de l'art, l'importance de la couleur fluctue selon les périodes et les zones géographiques. Pendant la Renaissance italienne, par exemple, il existe un débat (appelé Paragone) entre l'autorité de la couleur par rapport à celle du dessin : selon les écoles, c'est la couleur, et non le tracé, qui crée l'émotion et le pouvoir visuel d'une œuvre d'art. Les couleurs prennent ainsi une importance immense, et endossent certaines significations : le blanc symbolise la pureté par exemple, et le bleu (systématiquement utilisés vêtir la Vierge Marie) est associé à la divinité. Ces symboliques ne sont pas pensées au hasard : le pourpre par exemple, est utilisé depuis l'époque Byzantine pour signifier le plus haut grade de royauté. Contrairement à l'ochre, le pigment pourpre provenait d'un coquillage spécifique, et était extrêmement difficile - et donc rare, et coûteux - à obtenir.
Plus généralement, les couleurs peuvent être réparties en trois catégories : les couleurs chaudes, les couleurs froides, et les neutres. Comme leur nom l'indique, ces classes de couleurs dégagent une atmosphère que le peintre peut utiliser pour influencer l'émotion de son œuvre. L'art baroque, par exemple, manipule les contrastes entre les couleurs chaudes et les couleurs froides pour saisir la puissance des corps. Les jeux de lumière sont exaltés par les effets de couleurs. Pendant longtemps, l'école occidentale traditionnelle de peinture exige que les peintres reproduisent les couleurs de l'environnement qui les entourent. Ce sont les impressionnistes, au 19ème siècle, qui explorent d'autres façon de voir - et donc de retranscrire sur la toile - leur environnement chromatique. En évitant les mélanges complexes et en peignant spontanément, en plein air, les impressionnistes réinventent l'utilisation de la couleur pour reproduire la réalité.
Il faudra atteindre la peinture abstraite et subjective pour que l'art se dévoue à la couleur comme sujet. Mark Rothko, précurseur du mouvement Colorfield Painting et de l'expressionnisme abstrait, voit dans ses tableaux un organisme vivant dont la couleur est humaine et le format transcendant. Piet Mondrian, lui, cherchera dans ses peintures à approcher l'essence même de la nature grâce à la pureté des couleurs primaires, pour atteindre l'abstraction. Le fondateur du mouvement d'avant-garde russe du Suprématisme, Kasimir Malévitch, troublera les sens de chacun avec son œuvre « Carré blanc sur fond blanc », dans laquelle la couleur n'est peinte que pour elle-même. L'art contemporain, la photographie, le collage, ou encore le pop art utilisent aussi à leurs manières respectives les ressources de la couleur, en explorant indéfiniment toutes ses pluralités. Comme disait Pablo Picasso, « Quand je n'ai pas de bleu, je mets du rouge ».
Artsper vous écrit l'art en couleur : découvrez ci-dessous une grande sélection d'œuvres mettant à l'honneur la couleur et ses propriétés. Quoi de mieux pour égayer un intérieur ?