par Mr Brainwash

Vincent Vandal est une édition limitée de l'artiste de rue américain Mr. Brainwash et est disponible en Allemagne exclusivement à la galerie Frank fluegel. Le motif fait allusion au célèbre tableau « Chambre à Arles » de Vincent van Gogh. Une réplique tridimensionnelle de la chambre de Van Gogh est également disponible au Mr. Brainwash Art Museum de Los Angeles. L'édition est retravaillée à la main, de sorte que chaque feuille a à nouveau un caractère unique. Dans un avenir proche, des éditions exclusives seront publiées plusieurs fois par an, chacune d'elles ne sera publiée que dans une seule galerie du pays concerné. Le collectionneur d'art peut clairement reconnaître quelle galerie a travaillé dans le pays concerné. la plus étroite et la plus longue avec l'artiste Mr. Brainwash. La galerie Frank fluegel a été la première galerie en Allemagne, Autriche et Suisse à représenter Mr. Brainwash et à organiser des expositions en 2010.

Dans l'édition Vincent Vandal, un pulvérisateur de graffitis vêtu d'une tenue typique et d'un sweat à capuche est assis sur une chaise dans la chambre de l'artiste Vincent Van Gogh. Le pont entre l'art ancien et le nouvel art, le street art. En arrière-plan, vous pouvez voir des bombes aérosols, des pinceaux et des seaux de peinture. Bien entendu, le masque respiratoire ne manque pas, que les graffeurs portent aujourd'hui presque tous au travail. En y regardant de plus près, on découvre également quelques-uns des rats typiques de Banksy sous forme de pochoir sur le mur. Bien sûr, la célèbre Balloon Girl ne manque peut-être pas. Sur la petite peinture à l'huile en arrière-plan se trouve « Exit Through the Giftshop », une allusion au film documentaire à succès et primé sur Banksy, réalisé par Thierry Guetta. Si vous regardez assez longtemps, vous trouverez également la signature de Jean-Michel Basquiat. couronne dans les graffitis sur le mur.

La chambre de Vincent van Gogh à Arles : un chef-d'œuvre de couleurs et d'émotions.

Le modèle de l'édition Mr. Brainwash Vincent Vandal est l'un des tableaux les plus célèbres de Vincent van Gogh : sa chambre à Arles. Cette œuvre emblématique capture non seulement la beauté d'une chambre simple, mais montre également le style unique et les émotions profondes de Van Gogh. Plongeons dans l'univers de ce chef-d'œuvre. Le tableau « Chambre à Arles » a été créé par Vincent van Gogh en 1888. Il représente la chambre de sa maison jaune à Arles, dans le sud de la France. Van Gogh a peint le tableau trois fois, avec de subtiles différences dans chaque tableau. L'œuvre que nous connaissons aujourd'hui fait partie de la collection du musée Van Gogh d'Amsterdam. Van Gogh était connu pour son style de peinture expressif et puissant, qui s'exprime clairement dans ce tableau. Il utilisait des couleurs vives et vives pour capturer l'atmosphère de la pièce. dans la chambre sont simplifiés et rendus géométriquement, donnant à la peinture un sentiment d'abstraction. Van Gogh a également utilisé des coups de pinceau courts et visibles pour créer du mouvement et de l'énergie.

"Chambre à Arles" n'est pas seulement une simple image d'une chambre, mais reflète également le monde intérieur de Van Gogh Le tableau a été réalisé à une époque où l'artiste était aux prises avec des problèmes psychologiques. Les couleurs intenses et la représentation agitée de la pièce pourraient être interprétées comme une expression de son trouble intérieur et de son désir de paix et de stabilité. Ce tableau a eu un impact énorme sur le monde de l'art et est devenu un symbole du style unique et de la profondeur émotionnelle de Van Gogh. Elle a inspiré de nombreux artistes et est devenue l'une des œuvres les plus célèbres de l'histoire de l'art. La représentation de la chambre à coucher comme lieu de tranquillité et de retraite a également acquis une signification universelle et parle à de nombreuses personnes à un niveau personnel. La « Chambre à Arles » de Vincent van Gogh est un chef-d'œuvre qui capture non seulement la beauté d'une chambre simple, mais exprime également le style unique et les émotions profondes de Van Gogh. Avec ses couleurs vibrantes et ses coups de pinceau expressifs, ce tableau a eu un impact durable sur le monde de l'art et est devenu un symbole de l'héritage artistique de van Gogh. C'est une œuvre qui nous invite à nous immerger dans le monde de l'artiste et à explorer ses pensées et ses sentiments les plus intimes.

La vie est belle! Cette phrase, qui est devenue le thème principal de toutes les œuvres de Mr. Brainwash, est également traitée dans l'édition Vincent Vandal. Mr. Brainwash – La vie est belle était le titre de la première exposition de Thierry Guetta (MBW), mais c'est aussi le message positif qui est souvent traité dans ses œuvres.
Thierry Guetta, artiste street et pop, connu sous le surnom de « Mr. Brainwash", est aujourd'hui considéré comme l'un des artistes les plus célèbres du street art. Positif, souriant et joyeux, l'artiste vise à transmettre de la joie et des messages positifs d'amour à travers ses œuvres.
Sa première exposition en 2008, intitulée « La vie est belle », a eu lieu dans un complexe de 15 000 pieds carrés sur le célèbre Sunset Boulevard d'Hollywood avec trois cents pièces uniques, sculptures et gravures. Parmi elles se trouvait une réplique réaliste des Nighthawks d'Edward Hopper. organiser sa première exposition, M. Brainwash a utilisé toutes ses économies et hypothéqué sa maison.

L'exposition a été inaugurée le 16 juin 2008 et a immédiatement connu un succès extraordinaire, tant auprès de la critique que du public.
Dans cette exposition personnelle, l'énigmatique artiste français a présenté des œuvres d'art et des pièces uniques avec des écrits tels que « Love is the Answer », « Follow Your Dreams » et « Life is Beautiful ».
Ses originaux mettant en scène Albert Einstein, Mickey Mouse et Charlie Chaplin, ou encore Kate Moss connaissent un succès extraordinaire, et les efforts de l'artiste sont largement récompensés. Sa première exposition personnelle s'est rapidement vendue. Les expositions à la galerie Frank Fluegel à Nuremberg/Allemagne et à Kitzbuehel/Autriche étaient également à chaque fois complètement « épuisées » après quelques semaines.

A partir de ce moment, la renommée de Thierry Guetta ne cesse de croître et il devient l'un des street artistes les plus appréciés. Avec une bombe aérosol et des pochoirs (stencils), Mr. Brainwash réalise des images colorées, comme Vincent Vandal.

En 2009, M. Brainwash a travaillé avec les chanteurs les plus importants tels que Michael Jackson, les Red Hot Chili Peppers et Madonna. Pour la chanteuse, l'artiste a réalisé la pochette de son album « Celebration ».
En 2010, il acquiert une nouvelle renommée avec le film de Banksy « Exit Through the Gift Shop ». Le documentaire réalisé avec Banksy est présenté au Sundance Film Festival. Le succès est énorme et le film est nominé pour un Oscar.
Au fil des années, le slogan « La vie est belle » a également pris forme dans la sculpture de M. Brainwash et dans les peintures murales publiques.

Rares sont les street artistes qui ont connu une ascension aussi rapide que le Français Thierry Guetta alias Mr. Brainwash, né en 1966 à Garges-lès-Gonesse. Son parcours pour devenir l'artiste le plus titré de ces dernières années est étroitement lié au nom de Banksy et à son film oscarisé Exit Through the Gift Shop : dans ce documentaire, Banksy encourage Guetta, encore inconnu à l'époque, à devenir actif en tant qu'artiste. un artiste lui-même sous le pseudonyme de M. Brainwash.