La maison de Suzanne Tucker, entre esthétique européenne et de luxe californien

Suzanne Tucker est une personnalité de premier plan sur la scène américaine de la décoration d'intérieur. Avec son partenaire Timothy F. Marks, elle a fondé le cabinet Tucker & Marks en 1986. Depuis, il est considéré comme l'un des cabinets d'architecture d'intérieur les plus respectés et les plus prospères des États-Unis. Après avoir travaillé en tant que protégée du légendaire Michael Taylor, Suzanne Tucker a racheté l'entreprise de ce dernier après sa mort et perpétué son héritage.

En ce qui concerne son style, elle privilégie un look européen adapté à la taille des villas situées de la côte ouest des États-Unis. Visitez sa maison avec Artsper et découvrez son approche romantique du design, son style luxueux et accueillant, ainsi que ses conseils en matière de design et ses artistes contemporains préférés.

1. Bonjour Suzanne ! Comment décririez-vous votre style de décoration d'intérieur ? Où trouvez-vous votre inspiration au début d'un projet de design ? 

Je dirais que mon esthétique est une réflexion individuelle avec une approche passionnée de l'équilibre et du détail, ce qui donne un côté chic plutôt personnalisé. Cela fait beaucoup de mots descriptifs et on peut toujours utiliser des adjectifs plutôt clichés comme confortable, élégant et accueillant pour décrire mon travail. Mais il doit être tout cela et plus encore, que la maison soit décontractée ou formelle, en ville ou à la campagne. Mon esthétique a évolué au fil des années en même temps que mon approche des clients. Je suis toujours à l'écoute et je suis très curieuse. Les détails, l'intention derrière un design, la sagesse et l'expertise que j'ai acquises, tous ces éléments perfectionnent mon style chaque jour. J'adopte une approche très personnalisée pour chaque client et chaque projet individuellement, donc, pour moi, c'est une évolution constante. Il n'y a pas deux projets qui se ressemblent !

Les voyages m'inspirent plus que tout. Bien sûr, nous avons tous dû « voyager » virtuellement au cours de l'année écoulée et, Dieu merci, j'ai (au moment où je vous parle) 108 566 photos dans les albums de mon iPhone ! J'ai « voyagé » dans le temps à travers des excursions passées, d'anciens voyages scolaires, d'anciens cours et vacances, me réinspirant encore et encore.  Mais honnêtement, je suis tellement prête à refaire ma valise et à nourrir mon envie chronique de voyager ! Sur ma liste de voyages, outre les arrêts habituels - New York, Londres, Paris, Italie - il y aurait l'Inde, le Japon et le retour en Afrique ! Et ensuite recommencer !

Une œuvre abstraite équilibre le traditionalisme et ajoute un élément dynamique

2. Quelle a été votre commande de design préférée, ou le projet dont vous êtes la plus fière, et pourquoi ?

C'est une question difficile, c'est comme demander de choisir un enfant préféré ! J'aime TOUS mes projets, passés, présents ET futurs, car chacun d'entre eux m'a permis de grandir en tant que designer. Cela dit, je chéris vraiment les projets dans lesquels je peux travailler avec la collection d'œuvres d'art exceptionnelle d'un client. C'est un tel plaisir, et une belle leçon d'humilité...

3. Votre agence de design d'intérieur Tucker & Marks est située à San Francisco. Quels sont vos endroits préférés pour découvrir l'art de cette ville ?

Tout d'abord, il y a le Musée des Beaux-Arts de San Francisco, l'organisation qui supervise deux musées uniques : le De Young dans le Golden Gate Park et le Legion of Honor dans le Lincoln Park. C'est l'une des institutions artistiques les plus visitées des États-Unis. Et bien sûr, le musée d'art moderne de San Francisco figure en bonne place. Mais j'aime également visiter mes galeries d'art préférées : Modernism Inc. et la Berggruen Gallery figurent en tête de ma liste.

4. Quels artistes ou mouvements artistiques sont pour vous des sources d'inspiration ?

Helen Frankenthaler est sans aucun doute l'une de mes préférées : j'adore les lavis de couleur à la fois éthérés et audacieux de cette expressionniste abstraite unique. C'est une femme au style affirmé, dont l'œuvre réussit à être à la fois poétique et extrêmement forte. J'adore son utilisation de la couleur et j'ai eu le plaisir d'intégrer plusieurs œuvres de Frankenthaler dans des projets avec mes clients collectionneurs d'art.

Un autre expressionniste abstrait que j'apprécie est Mark Rothko, dont l'œuvre est pour moi une pure séduction de la couleur. Je suis toujours attirée par la façon dont Rothko passe d'une couleur à une autre, ses palettes sont délicieusement séduisantes !

Privilégiez les détails complexes et les accents muraux pour enrichir votre décor

5. Êtes-vous vous-même collectionneuse d'art ? Si oui, quelles sont les œuvres d'art que l'on trouve chez vous et celles que vous rêvez de posséder ?

Oui, je le suis. J'ai la chance de partager ma maison avec des œuvres de Marcia Myers, Gustavo Rivera, Tom Holland et Andre Brasilier. Un rêve serait de posséder un Mark Rothko, comme je le disais dans ma réponse précédente, et un Diebenkorn me ferait aussi très plaisir !

6. Quel lieu artistique ou centre culturel dans le monde vous inspire le plus ?

En général, je suis plus attirée par les « maisons-musées ». J'aime la façon dont elles vous permettent de jeter un coup d'œil à l'intimité de leurs occupants, de vous faire ressentir la réalité de leurs habitants et de transformer des figures vagues et parfois sacro-saintes en chair et en os. Visiter une maison-musée, c'est faire l'expérience de l'intriguant et du fascinant. Tout ce qui se trouve à l'intérieur fait partie du parcours de visite : meubles, œuvres d'art, livres, objets personnels et quotidiens. Le Soane Museum de Londres est probablement en tête de ma liste, mais j'adore aussi la Villa Kérylos en France.

7. Et enfin, quels conseils donneriez-vous à quelqu'un qui souhaite moderniser sa maison, mais qui manque de temps ? 

Je dirais qu'un changement réfléchi est toujours un bon état d'esprit. Moins n'est pas toujours plus, la clé est l'équilibre... et avec la couleur, la texture et les matériaux. Concentrez-vous sur une poignée d'objets qui vous tiennent à cœur et construisez votre pièce à partir de là.

Privilégiez la qualité à la quantité, achetez le meilleur que vous puissiez vous permettre et ne vous sentez pas obligé de remplir un espace d'un seul coup.

Surtout, amusez-vous et profitez du processus créatif pour exprimer votre personnalité et donner votre touche personnelle à un espace.

L'intérieur chaleureux de Suzanne Tucker avec ses motifs et couleurs douces