Allan Teger

Ricordo il momento in cui mi è venuta l'idea per Bodyscapes®. Pensavo che la forma e la struttura dell'universo si ripetessero a ogni livello, e all'improvviso mi è venuta in mente l'immagine di uno sciatore che scendeva lungo una pista. Era questo: l'universo che ripeteva le sue forme, un corpo che sembrava una montagna. Era anche un esempio di due realtà che coesistevano. L'immagine poteva essere vista come un paesaggio, e poteva anche essere vista come un corpo. Sebbene fossero diverse, entrambe le percezioni erano giuste allo stesso tempo. Ho capito subito di avere un'intera serie di immagini in attesa di essere catturate su pellicola.

Nel giro di una o due settimane, ho avuto la mia prima modella e ho iniziato a scattare. Ero completamente nuova nel mondo dell'arte. Non avevo mai seguito un corso di fotografia, arte o storia dell'arte, e non avevo idea che altre persone avessero mai pensato alla somiglianza tra corpi e paesaggi. Così ho affrontato il progetto con energia ingenua, convinta di aprire nuove strade con ogni esposizione.

Ho creato queste immagini posizionando giocattoli e miniature sul corpo e scattando la foto come una singola esposizione. Sapevo che era possibile produrre immagini a più esposizioni come fotomontaggi, ma sentivo che se dovevano apparire reali all'osservatore, dovevano effettivamente esserlo a un certo livello... con la figura e il corpo insieme allo stesso tempo. Inoltre, non volevo ricorrere a trucchi della macchina fotografica o della camera oscura perché avrebbero reso il lavoro meno credibile. Ora con l'avvento della fotografia digitale, la maggior parte delle persone presume che qualsiasi fotografia insolita sia un prodotto di Photoshop. Tuttavia, lavoro ancora come ho iniziato. Imposto i giocattoli e il modello e faccio una singola esposizione. Non costruisco l'immagine in Photoshop.

Nel corso degli anni, ho scoperto che l'arte può essere divertente e seria allo stesso tempo. Ho sempre creduto che alla fine un artista debba comunicare con lo spettatore e coinvolgerlo nell'opera per completare l'esperienza. Sento che la mia arte è completa quando uno spettatore reagisce ad essa. Mi è piaciuto creare Bodyscapes e mi piace condividerli con gli altri e vedere la loro risposta.