- Per Laurent Chabot, la luce è un fenomeno fisico, un trasporto di energia senza trasporto di materia, come il movimento di un sogno visibile di cui il sole sarebbe il veicolo.
Artista visivo, poeta e fotografo, Laurent Chabot ama catturare questo fenomeno attraverso l'unico colore che ha valore ai suoi occhi. “Ho iniziato a dipingere il giallo nel 1983, l’anno in cui sono arrivato a Parigi. D’estate, dal mio appartamento, vedevo in lontananza il quartiere La Défense, avvolto da una luce nebbiosa, la stessa che c’era in fondo al campo quando ero adolescente, con in più un tocco di inquinamento giallastro. Questo è ciò che mi ha portato a pensare alla luce, pura e impura, alla luce allo zenit...".
Da allora i temi si susseguono con il sole a fuoco o da osservatore privilegiato, come un imperatore o un papa sul balcone, un orafo pronto a realizzare qualche pezzo a sua scelta. New York, il deserto di Atacama in Cile, i paesaggi della campagna francese prima del raccolto, i paesaggi della campagna francese dopo il raccolto e le macine, ovunque, come nuove rotondità attorno alle quali una natura complice, serena e pudica è pronta per i nostri ammirazione.
Applicati con cura, diversi strati di vernice trasparente aumentano l'effetto di profondità del disegno e del colore (questa è la tecnica della smaltatura dei maestri classici). I formati sono generosi, come il pittore la cui opera dimostra un rispetto quasi filiale per la natura in generale, la campagna in particolare, luogo delle sue origini, matrice del suo talento.
“La questione è capire dove si colloca il contorno dell’opera grafica. Prima di applicare il giallo? Dopo ? Magia allettante!. È l'alba? È crepuscolo? Il presente passato? Il futuro ? » si chiede Sylvie Reymond-Lépine (Curatrice de La Ville de Paris). Svegliarsi o andare a letto, alla fine non ha importanza, visto che Laurent Chabot ci invita al matrimonio. Possiamo quindi dire che Van Gogh avrebbe passeggiato felicemente tra questi dipinti bagnati nel loro olio giallo o che Rothko avrebbe avuto il piacere di incontrare un artista del genere. E, detto così, non saremmo poi così lontani dalla verità.
Jean-Pierre Delest
- Roland Deleu è un architetto e artista. Nato in Belgio, vive e lavora a Parigi. Se forme, spazi e volumi non hanno segreti per lui, pittura, disegno e scultura sono altrettanto connaturati nella sua vita di artista. Essendo cresciuto in un ambiente di costruttori e artisti, la sua carriera sembra del tutto naturale un'estensione della sua infanzia. Studia all'Arts Déco di Parigi e inizia direttamente questa vita parallela come architetto-artista presentando i suoi primi progetti architettonici a Parigi e New York e inaugurando le sue prime mostre di disegni e sculture.
“Ci sono pochi confini tra queste discipline”, dice, “la stessa sincerità, lo stesso gusto per l’autenticità e l’ambizione di essere senza tempo. » Le sue opere variano tra l'astrazione e il figurativo, unendo poesia, emozione, umorismo. Oggi, il suo nuovo approccio qui presentato, l'architettura “Arte”, illustra la simbiosi delle sue due principali preoccupazioni: architettura e scultura. Nella stessa logica costruttiva delle sue grandi opere realizzate assemblando vassoi di legno, qui lavora in piccoli formati con fogli più sottili, combinando “personaggi” con simulacri di architetture immaginarie.
Leggi di più
