Masonry, 2024
Pittura : olio · 50 x 60 x 2 cm 19.7 x 23.6 x 0.8 inch · Pronte da appendere
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A proposito dell'opera
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Dimensioni ( cm • inch )
50 x 60 x 2 cm 19.7 x 23.6 x 0.8 inch Altezza x Larghezza x Profondità
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Descrizione
SERBO 1132
Il dipinto intitolato "Masonry" presenta una scena tranquilla e rustica nel cuore della natura, raffigurante un'area forestale invasa dalla vegetazione con una vecchia struttura in legno parzialmente nascosta tra gli alberi e il fogliame. L'opera d'arte cattura la bellezza grezza del mondo naturale, sottolineando l'armonia tra oggetti creati dall'uomo e la natura selvaggia e incontaminata. Il dipinto evoca un senso di nostalgia, suggerendo un luogo che è stato dimenticato nel tempo ma che conserva ancora un fascino silenzioso. L'elemento centrale della composizione è una modesta piattaforma di legno o una panca improvvisata, realizzata con semplici assi. Sembra invecchiata e consumata, fondendosi perfettamente con il verde circostante. La piattaforma è un simbolo della presenza umana nella natura selvaggia, forse utilizzata come luogo di riposo o di contemplazione da coloro che un tempo visitavano questo luogo sereno. Il suo aspetto rustico si aggiunge al tema generale del dipinto di semplicità e connessione con la natura.
Il paesaggio circostante è dominato da una fitta vegetazione in varie tonalità di verde, marrone, giallo e rosso, a indicare che la scena si svolge all'inizio della stagione autunnale. L'artista usa pennellate espressive e sciolte per creare un ambiente ricco e strutturato, catturando la natura selvaggia e incontaminata della foresta. Gli spessi strati di vernice danno l'impressione di profondità e movimento, come se le foglie e i rami ondeggiassero dolcemente nella brezza. Sullo sfondo, gli alberi formano una volta naturale, con accenni di luce solare che filtra tra le foglie, illuminando parti della scena e proiettando morbide ombre sul terreno. L'interazione di luce e ombra aggiunge profondità e dimensione al dipinto, creando un senso di realismo e immersione. Il cielo, visibile attraverso le cime degli alberi, è dipinto in tenui tonalità blu e gialle, a suggerire una giornata calma e pacifica. Attraverso "Masonry", l'artista trasmette un messaggio sul passaggio del tempo e l'impermanenza delle creazioni umane.
La struttura in legno, lentamente reclamata dalla natura, simboleggia il delicato equilibrio tra la vita umana e il mondo naturale. Ricorda agli spettatori che alla fine la natura prevale e che persino le più semplici costruzioni umane possono diventare parte del paesaggio nel tempo. Il dipinto invita gli spettatori a riflettere sulla bellezza degli angoli nascosti e silenziosi della natura, luoghi che spesso passano inosservati ma che hanno un fascino e una serenità unici. Incoraggia un momento di pausa e contemplazione, evidenziando l'importanza di preservare gli spazi naturali e apprezzare gli elementi semplici e rustici della vita. In sostanza, "Masonry" è una celebrazione della resilienza della natura e della bellezza duratura dei luoghi dimenticati. Il dipinto cattura un momento di pace e quiete, invitando gli spettatori a immergersi nell'atmosfera tranquilla della foresta e a trovare conforto nel suo silenzioso abbraccio.
Presentazione
Nato nel 1960 a Konotop, regione di Sumy, Ucraina.
1984 - Laurea presso la Scuola pedagogica Yuriev-Polsky (Dipartimento di arte e grafica).
Ha lavorato come insegnante di disegno e progettazione, istruttore di pittura e intaglio del legno, artista-designer.
Ha ricoperto la carica di capo artista presso Konotop.
Dal 2000 - Artista indipendente.
Membro dell'Unione Nazionale degli Artisti dell'Ucraina.
Le opere di Boris Serdyuk sono conservate nei musei delle regioni di Sumy e Chernihiv, nonché in collezioni private in Ucraina, nei paesi europei, negli Stati Uniti, in Israele e in altri paesi.
Nel 2018 l'artista è entrato a far parte dello spazio artistico globale della piattaforma creativa di New York, dove sette delle sue opere sono state inserite nel catalogo "Painting & Graphics".
Attualmente vive e lavora a Kremenchuk, nella regione di Poltava.
Ha mosso i primi passi nel mondo delle arti visive tra le mura della sua scuola locale, poi ha studiato alla Yuriev-Polsky Pedagogical School. Dopo la laurea, è tornato in patria e ha iniziato a lavorare come insegnante di disegno e pittura.
In seguito, si rese conto che per un artista la libertà creativa è essenziale. Così, dopo diciassette anni di insegnamento, lasciò la professione per concentrarsi sul suo lavoro creativo. L'artista è contento di avere l'opportunità di dedicarsi al suo amato mestiere, che considera il significato della sua vita.
Il suo viaggio ha avuto alti e bassi, vittorie in competizioni e riconoscimenti da parte degli ammiratori, ma non ha mai cessato la sua determinata ricerca del suo percorso artistico. Nei tempi antichi, "serdyuk" si riferiva ai fanti professionisti nei ranghi cosacchi. Questa eredità ha probabilmente trasmesso all'artista non solo il cognome, ma anche molti tratti cosacchi, tra cui duro lavoro, modestia e dignità umana.
Boris Serdyuk crea in generi quali ritratto, paesaggio e composizione tematica. Le sue opere sono varie e riflettono le impressioni dell'artista sui luoghi che ha visitato. Tra queste, angoli pittoreschi di Kremenchuk e viste di Dnipro, paesaggi urbani e marittimi, la grandiosità dei Monti Carpazi e accoglienti villaggi ucraini. Le sue tele sono intriganti in termini di colore e relativamente perfette dal punto di vista compositivo, rivelando la vita della natura al momento della loro esecuzione.
Ci sono anche ritratti e dipinti su commissione, come "Shevchenko a Baturyn". Ci ha lavorato per oltre un anno, studiando l'architettura dell'ex capitale hetman. Tuttavia, l'artista preferisce lavorare rapidamente, catturando la visione di un dipinto prima che svanisca dalla sua mente e prima che il sole cambi la sua angolazione e le sue ombre. In media, secondo l'artista, trascorre circa 40 minuti su un singolo paesaggio.
Boris combina con successo una percezione poetica del mondo e una profonda comprensione della natura con una brillante esecuzione artistica I suoi dipinti emanano una luce speciale e un delicato senso della natura: i colori vivaci sulla tela risuonano con toni intermedi. L'artista ha abbandonato i contorni, sostituendoli con pennellate separate e contrastanti; i suoi dipinti stupiscono per i colori, non solo per la loro diversità, ma anche per la quantità di sostanza applicata alla tela: vibrante, vivido, voluminoso.
Descrivere le opere del maestro è un compito arduo. Le opere di Boris Serdyuk sono speciali: sono dipinte con l'anima. Bisogna vedere e sentire in prima persona la meravigliosa armonia della natura sulle tele dell'artista e toccare il grande mistero dell'Arte.
Mostre:
2016:
- Esposizione Internazionale del Paesaggio Memorial AI Kuindzhi, Mariupol
- Progetto culturale e creativo tutto ucraino "Ucraina pittoresca", Sumy
- Mostra d'arte tutta ucraina per la giornata dell'artista, Kiev
2017:
- Progetto culturale e creativo tutto ucraino "Ucraina pittoresca", Severodonetsk
- Mostra d'arte tutta ucraina per il giorno dell'indipendenza dell'Ucraina, Kiev
- Mostra d'arte tutta ucraina "Colori di Dnipro", Dnipro
- Mostra natalizia tutta ucraina
2018:
- Mostra tutta ucraina "Grafica-2018", Kharkiv
- Mostra d'arte tutta ucraina "Ucraina pittoresca", Mariupol
- Mostra d'arte tutta ucraina "Lubenska Vesna", Lubny
- Mostra d'arte tutta ucraina "Colori di Dnipro", Dnipro
- 1a Triennale tutta ucraina "NU-ART", Kremenchuk
- Mostra natalizia tutta ucraina, Kiev
2019:
- Mostra di grafica tutta ucraina, Kharkiv
- Mostra d'arte tutta ucraina "Ucraina pittoresca", Kropyvnytskyi
- Mostra tutta ucraina dedicata al 175° anniversario di I. Repin, Kharkiv
- Mostra d'arte tutta ucraina "Colori incantevoli del Dnipro", Dnipro
- 1° Triennale Internazionale "Filosofia errante", Kremenchuk
- Mostra natalizia tutta ucraina, Kiev
2020:
- Mostra tutta ucraina di ritratti femminili "Ritratto femminile. Natali", Kiev
- 8a Mostra pan-ucraina "Colori incantevoli del Dnipro", Dnipro
- Biennale tutta ucraina e internazionale "Sea of Watercolor 2020", Odessa
- Mostra d'arte tutta ucraina per la giornata dell'artista, Kiev
- Concorso di progetti artistici "ARTNOVA" di NSHU, Kremenchuk
- Mostra natalizia tutta ucraina, Kiev
2021:
- Mostra d'arte tutta ucraina, Kiev
- Mostra di grafica tutta ucraina, Kharkiv
- Esposizione Internazionale del Paesaggio Memorial AI Kuindzhi, Mariupol
- Mostra d'arte tutta ucraina "Lubenska Vesna", Lubny
- 9° Triennale panucraina "Grafica-2021", Kiev
- Mostra d'arte tutta ucraina per il giorno dell'indipendenza dell'Ucraina, Kiev
- Mostra d'arte tutta ucraina "Colori incantevoli del Dnipro", Dnipro
Mostre personali:
- 1983 - Mostra di ritratti e paesaggi, Yuriev-Pol'skoye
- 1998 - Mostra dedicata alla Giornata internazionale della donna, Konotop
- 2005 - Mostra "Regali creativi alla patria", Konotop
- 2012 - Mostra "Orizzonti pittoreschi. Percorsi di en plein air", Shostka
- 2012 - Mostra "Orizzonti pittoreschi. Punto di partenza", Konotop
- 2013 - Mostra "Il meraviglioso mondo della pittura", Kremenchuk
- 2015 - Mostra "Amore e gioia dell'esistenza", Komsomolsk
- 2015 - Mostra "Colori della terra natia", Kremenchuk
- 2016 - Mostra "Vedere il mondo con occhi amorevoli...", Kremenchuk
- 2017 - Mostra "Kremenchuk - Autografo in vernice", Kremenchuk
- 2018 - Mostra "Fonti di ispirazione primaverile", Kremenchuk
- 2021 - Mostra "La nostra città natale nelle opere degli artisti", Kremenchuk
Recensioni dei nostri clienti
Tutte le nostre recensioni provengono da Recensioni verificate
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