Scultura in bronzo
Today, 2025
Pittura : acrilico, carbone, stoffa, media misti · 100 x 70 x 1 cm 39.4 x 27.6 x 0.4 inch
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A proposito dell'opera
Tipo
Pittura : Opera d’arte unica
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni, non incorniciata
Senza telaio (spedita arrotolata)
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità della galleria
Fattura della galleria
Firma
Opera firmata a mano
Tecnica e supporto
acrilico , carbone , stoffa , media misti su stoffa
Dimensioni ( cm • inch )
100 x 70 x 1 cm 39.4 x 27.6 x 0.4 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Galleria d'arte
Referenze
Venditore certificato dal 2024 • Top Seller
Descrizione
Quest'opera dinamica affascina con i suoi tratti audaci e la tavolozza vivida. Un turbine di colori, che incorpora blu intensi, arancioni accesi e verdi lussureggianti, contrastanti ma armoniosi in un'intensa danza visiva. L'artista impiega abilmente pennellate spesse ed espressive su una tela strutturata, creando profondità e movimento che ricordano un paesaggio naturale reinterpretato. I vividi contrasti tra i toni chiari e scuri evocano un senso di caos e vitalità, invitando gli spettatori a esplorare il paesaggio emotivo interiore. L'uso dello spazio negativo incornicia e bilancia sapientemente la composizione, esaltandone l'impatto visivo. Quest'opera si distingue per la sua energia e la palpabile tensione tra spontaneità e controllo, riflettendo la maestria dell'artista nel manipolare l'astrazione per evocare una risposta viscerale. È una testimonianza del potere dell'espressione libera, che risuona di emozioni pure e libertà creativa.
Presentazione
Diplomato all'Accademia di Belle Arti di Firenze
Il cuore della mia ricerca parte dallo sviluppo del mio inconscio. L'inconscio mi ha sempre affascinato come elemento sconosciuto, credo che sia l'unica cosa che possa essere allo stesso tempo inesplorata e certa, consapevole che può nascondere grande talento e carattere unico. Nella vita di tutti i giorni vediamo solo la punta di un grande iceberg, il mio obiettivo è raggiungere l’altra estremità e osservare cosa si può rivelare lì.
Credo che ognuno di noi abbia già fatto uno scarabocchio, e non necessariamente a matita o carboncino, ed è in questo momento di realizzazione che vediamo tutti i tipi di rabbia, gioia, tristezza o paura, scarabocchiare è così semplice ma così personale, aiuta a liberarsi da tutti i pensieri, aiuta a schiarirsi le idee, a lasciare su carta tutto ciò che si è, si arriverà a chiedersi: "Questa è arte? O terapia?".
La differenza tra inconscio e conscio nello scarabocchio sta nella consapevolezza visiva della direzione, pressione o elemento estetico, il modo migliore per non condizionarsi è chiudere gli occhi e lasciarsi trasportare dal corpo e non dalla mano , è solo così che lo scarabocchio farà emergere particolarità ancora sconosciute.
Per ottenere l'implementazione dello scarabocchio puro, generalmente utilizzo un'ampia area più grande del mio corpo, quindi trovo il centro del supporto; poi, con il carbone, lascio che il corpo si muova come un mare in tempesta, senza mai staccarsi, finché il carbone non si esaurisce o si rompe.
Il cuore della mia ricerca parte dallo sviluppo del mio inconscio. L'inconscio mi ha sempre affascinato come elemento sconosciuto, credo che sia l'unica cosa che possa essere allo stesso tempo inesplorata e certa, consapevole che può nascondere grande talento e carattere unico. Nella vita di tutti i giorni vediamo solo la punta di un grande iceberg, il mio obiettivo è raggiungere l’altra estremità e osservare cosa si può rivelare lì.
Credo che ognuno di noi abbia già fatto uno scarabocchio, e non necessariamente a matita o carboncino, ed è in questo momento di realizzazione che vediamo tutti i tipi di rabbia, gioia, tristezza o paura, scarabocchiare è così semplice ma così personale, aiuta a liberarsi da tutti i pensieri, aiuta a schiarirsi le idee, a lasciare su carta tutto ciò che si è, si arriverà a chiedersi: "Questa è arte? O terapia?".
La differenza tra inconscio e conscio nello scarabocchio sta nella consapevolezza visiva della direzione, pressione o elemento estetico, il modo migliore per non condizionarsi è chiudere gli occhi e lasciarsi trasportare dal corpo e non dalla mano , è solo così che lo scarabocchio farà emergere particolarità ancora sconosciute.
Per ottenere l'implementazione dello scarabocchio puro, generalmente utilizzo un'ampia area più grande del mio corpo, quindi trovo il centro del supporto; poi, con il carbone, lascio che il corpo si muova come un mare in tempesta, senza mai staccarsi, finché il carbone non si esaurisce o si rompe.
Mi piacerebbe riuscire a connettere il mondo come una grande rete, un grande scarabocchio, che possa diventare un collegamento tra arte e non arte. L'essenza creativa è insita in ognuno di noi, indipendentemente da ciò che facciamo, così come lo è lo scarabocchio che diventa espressione unica della nostra identità.
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