A Final Tomb for Frank 'Jelly' Nash
Robert Morris
Edición - 66 x 81.3 cm Edición - 26 x 32 inch
1.408 €
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Inmate Work Project: Perpetual Construction and Dismantling of the Labyrinth from In the Realm of the Carceral,
1978
Robert Morris
Edición : acuarela, grabado
121.9 x 94 cm 48 x 37 inch
1.408 €
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121.9 x 94 cm 48 x 37 inch Altura x Anchura x Profundidad
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Localización de la obra: Estados Unidos
Artista: Robert Morris, Americano (1931-2018) Título: Obra de reclusos Proyecto: Construcción perpetua y desmantelamiento del laberinto en el reino de la carcelaria Año: 1978 Medio: Aguafuerte al aguatinta, firmada y numerada al lápiz Edición: 150 Medidas: 48 x 37 pulg. (121,92 x 93,98 cm) Impresora: Styria Studios, NYC Publisher: Placas litográficas S & A, NYC Referencia: Fig. 37 en "Robert Morris: Prints and Multiples 1952-1998, Catalog Raisonne" por Christophe Cherix, Geneve y Chatou 1999.
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Presentación
Robert Morris (nacido el 9 de febrero de 1931 en Kansas City, Missouri) es un escultor, artista conceptual y escritor estadounidense. Se considera uno de los más destacados teóricos del minimalismo de Donald Judd, sino que también hizo contribuciones importantes al desarrollo de la performance, land art, movimiento, proceso artístico y la instalación de arte.
Escultor, pintor, artista experimental y escritor estadounidense. Él nació en Kansas City y estudió ingeniería en la universidad de esa ciudad para asistir a clases en el Instituto de Arte de la ciudad. Después de servir en el ejército de Estados Unidos desde 1951 hasta 1951, comenzó su carrera artística en San Francisco, pintando imágenes expresionistas abstractos y también participa en otras actividades, como teatro de improvisación. En 1961, se trasladó a Nueva York, donde se graduó en Historia del Arte en la Universidad Hunter en 1963 (su tesis fue sobre Brancusi).
Mientras tanto, se ha movido desde la pintura a la escultura y se convirtió en uno de los más destacados representantes y teóricos del arte minimal. También experimentó con el arte de performance, ambientes y movimientos de tierra, ya través de estas actividades, que jugó un papel principal en la descomposición de las ideas tradicionales que unen la obra del artista en el estudio, promoviendo en su lugar la idea de llevar a cabo en las obras in situ. Morris mayoría de esculturas característicos consisten en formas geométricas a gran escala y bordes duros, pero también fabricados antiformes partes en materiales blandos y se suspendieron.
En 1967, Morris crea vapor, una de las primeras obras de arte de la tierra. A finales de 1960, Morris fue introducido en Estados Unidos en las exposiciones del museo, pero su trabajo y sus escritos han sido objeto de críticas de Clement Greenberg. Su trabajo se hizo más ampliamente que ocupa la mayor parte del espacio de la galería con la serie de unidades modulares o lotes de terreno y fieltro. En 1971, Morris ha diseñado una exposición de la Tate Gallery, que ocupaba toda la galería central escultura con rampas y cubos. Él publicó una foto de sí mismo que lleva un equipo de S & M en un anuncio en la revista Artforum, similar a Lynda Benglis, con el que Morris había colaborado en varios videos.
Se creó el Observatorio de Robert Morris en los Países Bajos, un "Stonehenge moderna", que identifica los solsticios y equinoccios. Es en las coordenadas 52 ° 32'58 "N 5 ° 33'57" E
A finales de 1970, Morris fue a la figuración, una decisión que sorprendió a muchos de sus seguidores. Los temas laborales eran a menudo el temor de una guerra nuclear. Durante la década de 1990, regresó a su temprano trabajo supervisando las reconstrucciones e instalaciones de piezas perdidas. Morris vive y trabaja en Nueva York.
En 1974, Robert Morris anunció su exposición en la Galería Castelli con pantallas mostrando las tetas al aire en el traje sadomasoquista. La crítica Amelia Jones argumentó que el cuerpo se demostró una declaración sobre hipermasculinidad y la idea estereotipada de que la masculinidad se asimiló la homofobia. A través del cartel, Morris comparó el poder del arte a la de una fuerza física, en particular la violencia.
En 1983, cambia por completo la táctica, volviendo a pintar en un estilo figurativo emocional, a menudo con mensajes políticos explícitos.
Morris murió el 28 de de noviembre de, 2018, Kingston, Nueva York, de una neumonía a la edad de 87 años.
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