Fernanda Lavera

Fernanda Lavera glaubt an die Notwendigkeit, die Strukturen dieser Welt abzubauen. Einzigartig, revolutionär, sie tritt aus den Massen hervor und wird, stark in ihren Überzeugungen, ihren Pinseln, ihrer Vision und ihrer Exquisitheit, die Welt in Frage stellen. Es vermittelt eine Botschaft, die Sie zum Nachdenken anregt, Sie zum Staunen bringt, Sie hungrig macht und Wut und Leidenschaft in Ihnen erzeugt.

All dies wird durch seine Bilder übertragen. Eine Form der Sprache, die so persönlich ist, dass es unmöglich ist, sie zu klassifizieren oder zu definieren. Wenn Sie sie zum ersten Mal betrachten, denken Sie vielleicht, dass sie eine Form des Abstrakten Expressionismus sind, aber bei näherer Betrachtung werden mehr figurative Formen offenbart. Beim Durchsuchen der Kompositionen bemerken wir Farben, Linien, Ebenen und gestische Merkmale, die Bilder erkennbarer Formen hervorrufen, die mit minimalen Referenzen modelliert wurden.

Im Zentrum jeder Arbeit stehen exzentrische Formen und leuchtende Farben mit kontrastierenden Ausdrucksformen, die die unbewusste Vorstellungskraft des Künstlers offenbaren. Wenn man sich der surrealistischen Welt bewusst wird, die von Laveras rasender Leidenschaft geweckt wird, spürt der Betrachter eine Art inneren Ruck. Zu den bekanntesten Formen von Laveras Kunst gehören Symbole, Objekte und Alltagsformen, die eng mit dem Stil der Pop Art übereinstimmen. Psychedelische Cartoons, tollwütige Katzen, Rennwagen, Tische und verschwommene Gesichter sind einige der heterogenen Elemente, die uns analog sind.

Lavera schafft es, uns von der unmittelbaren und erkennbaren Welt zu distanzieren, obwohl wir uns manchmal mit dem Vertrauten verbinden, indem wir Formen entdecken, die mitschwingen. Formen, die, obwohl erfunden, realer nicht sein könnten. Imaginäre Monster, die praktisch existieren, im Hintergrund eines Gemäldes voller turbulenter Meere, die perfekte Darstellung eines symbolischen Raums totaler kreativer und expressiver Freiheit.