Monique de Roux

Monique de Roux, eine anerkannte Kupferstecherin, begann ab Ende der 1970er Jahre zu malen und beschrieb dunkle Visionen, die von Schaufensterpuppen und bewegungslosen Figuren bevölkert waren. Ein vierjähriger Aufenthalt in Panama und die Entdeckung reiner Farben verwandelten seine Kunst in eine symbolische Sprache der Empfindungen, die aus Experimenten mit der Farbe und der Schwingung fragiler Konturen bestand.

Monique de Roux 'archetypische Szenen rufen eine ferne Zeitlichkeit hervor, irgendwo zwischen der Welt der Träume und einem kaum wiedergewonnenen Bewusstsein. In diesem sehr vertrauten Raum - wie dem der Kindheit - ist das Material der Erinnerung begraben, das in ritualisierte Gesten umgesetzt wird. Akzentuiert durch eine geometrische Vereinfachung der Bände, sind seine Figuren in einer rätselhaften Ruhe inmitten einer üppigen Natur fixiert, die durch das taktile, aber prekäre Vergnügen seiner Stillleben symbolisiert wird. Eine beunruhigende Dissonanz geht von diesen primitiven Visionen Edenischer Natur aus, die von einer durchsichtigen Melancholie umgeben sind.

Wie ferne Echos von Piero della Francesca und dem Douanier Rousseau erscheint seine Arbeit als mentale Projektion von geträumten oder gelebten Ereignissen. Auf der Suche nach Sinn formt Monique de Roux einen Zwischenraum, in dem sich Realität und Träume fast begegnen und eine Intuition der Ewigkeit offenbaren.