Dino Fava

1982 verließ ich eine intensive Musikpraxis, um vollständig in ein riesiges Ödland einzutreten, "die Welt der bildenden Künste".

Ich schrieb mich an der Ecole des Beaux-Arts de Cherbourg ein und übte mich in einer persönlichen Praxis, die sich auf das Malen und Artikulieren mit Skulpturen konzentrierte. Ich habe auch die Fotografie entdeckt. In dieser Zeit wurde das, was ich zwei Jahre später an der Perpignan School of Fine Arts erleben werde, unter dem Namen cd entwickelt :.

Ich wurde auch mit dem Video konfrontiert (L'usine à feuille 1984, Tarzathoustra 1985).

Ich habe neben anderen Künstlern auch an einem Normand-Fanzine (le petit bourry) teilgenommen.

Ich erhielt das Kunstdiplom, erwähnte Kunst mit den Glückwünschen der Jury im Jahr 1987, präsentierte eine Pappskulptur im Hyacinthe Rigaud Museum (Gemeinschaftsausstellung) und machte eine erste persönliche Ausstellung in Perpignan.

Voll in eine Praxis involviert, in der künstlerisches Experimentieren seinen Platz einnahm.

Ich schrieb mich dann an der Universität von Rennes ein, wo ich auf eine andere Herangehensweise an Kunst zugreifen konnte.

Der Drang, wieder in die tägliche Praxis zurückzukehren, war stärker, und so verließ ich das College nach einem Jahr.

Anfang 1989 lebte ich in Caen. Ich habe einen Werkstattraum und beginne die Tiger-Gemälde parallel zu der Serie mit dem Titel: Gemälde ohne genaue Figur.

Ich habe fast ausschließlich auf Leinwand gemalt. 1993 wechsle ich die Werkstatt; "eiförmige Formen" erschienen.

Der Zeitraum 1994-1998 markiert den Beginn der Fotomalerei, die Wiederaufnahme der Gravur, die auch durch einige persönliche Ausstellungen (Ananasverband, Galerie 175) und Kollektiv (Vergleich der aktuellen Kunst, Salon junger Malerei in der Stadt Angers) unterbrochen wird.

1998 schuf ich in Caen den Raum "Seize-Anes", einen Ort der Praxis und des Austauschs rund um die Kunst.

Zwei Jahre vergehen, bevor ich mit den ozeanischen Gemälden auf freier Leinwand beginne, mit denen eine wesentliche Passage zur Skulptur stattfindet.

Nachdem ich die Ausstellungen "die Rundheit des Seins" organisiert habe, gibt es das Verhältnis der Gleichheit zwischen dem Untersetzer und dem Kunstwerk in seiner traditionellen Konzeption, und "dies ist kein Fraktal von ...", schließe ich das "Seize-" Anes "Space and Change Workshops im Jahr 2004.

Ende Januar 2009 schlug die Redaktion der Rezension Fusées vor, zwölf "Tiger" im Format der Rezension für eine Datei auf meinem Gemälde zu produzieren. Ich nehme die Herausforderung an. Eineinhalb Jahre lang werde ich hauptsächlich Tigerbilder malen. 2012 verließ ich mein Studio, um Platz in das Haus der Familie zu investieren.

Im folgenden Jahr richtete ich auf Betreiben des Druckverbandes eine Gravurwerkstatt in den Werkstätten des Yvonne Guégan Museums in Caen ein. Es ist derzeit geöffnet.

Die folgenden Jahre von 2013 bis 2020 werden mit dem Siegel der Kontinuität und einer Reihe persönlicher oder kollektiver Ausstellungen in Buchhandlungen oder Galerien mit insbesondere Claude Viallat, Philippe Boutibones, am Dachfenster der Schriftsteller auf Paris, dem Schloss, gekennzeichnet sein de la Roche Guyon, die Galerie 1bis, die Keramikgalerie Le Mesnil Bavent, die Galerie St Germain in Perpignan, Igda und die Galerie des Sens in Caen, die Biennalen Avranches und Pont Farcy, die Boulou in den östlichen Pyrenäen.

Ich habe gerade ein Buch aus der Sammlung armer Bücher mit dem Schriftsteller Zéno Bianu fertiggestellt.

Derzeit arbeite ich an der Ausgabe eines Künstlerbuchs und bereite anlässlich der Biennale des Künstlerbuchs Dives dur mer eine Malperformance für eine Theatershow vor. Außerdem besteht meine Praxis darin, zu malen.