Jun Tomita

Ich bin inspiriert von der Farbe, die ich in den Feldern und Wäldern um mich herum sehe, und von den Veränderungen, die die Zeit an den Wänden alter Häuser bewirkt hat. Das Leben, wie es an einer Mauer gesehen wird, manifestiert sich nicht auf großartige Weise, wie es in den Worten der Geschichte oder Tradition ausgedrückt wird. Es ist die einfache Schichtung der Zeit und die versehentliche Färbung, die die Wände färbt und ihr Tiefe und Stimmung verleiht.

In meinen Arbeiten möchte ich einen Raum und eine Zeit schaffen, in der der Betrachter Einsamkeit erfahren kann – ähnlich wie vor der Natur, in der ich eine Zeit und einen Raum voller Ruhe spüren kann.
Juni Tomita

Ausgewählte Dauerausstellungen und Ausstellungsorte:
Museum of Modern Art, New York, New York ( Struktur und Oberfläche: Zeitgenössische Textilien ); Cooper-Hewitt-Museum, New York, New York; Toyama Museum für moderne Kunst, Japan; Stedelijk Museum, Amsterdam, Niederlande; Victoria & Albert-Museum, London, England; Denver-Museum, Colorado; das Israel-Museum, Jerusalem; Dennos Museum Center, Traverse City, Michigan; LongHouse-Stiftung, East Hampton, New York; Tawaraya-Ryokan, Japan; Staatliche Südaustralische Kunstgalerie; Kunstindustrimuseet I, Oslo, Norwegen; Wereldmuseum, Rotterdam, Niederlande; Daiwa Anglo-Japanese Foundation, London, UK (Colored Textures – Jun Tomita and the Art of Kasuri) .

Autor: Japanische Ikat-Weberei.

Die international anerkannte Faserkünstlerin Sheila Hicks hat Tomitas Arbeit als "ausgezeichnet, sowohl nach alten als auch nach neuen Maßstäben, was sehr selten ist" beschrieben. Matilda McQuaid, die im Jahr 2000 die viel beachtete Ausstellung Structure and Surface: Contemporary Japanese Textiles im Museum of Modern Art in New York mitkuratierte, sagte: "Die Schönheit der Arbeit liegt in den Variationen des Tons und den weichen Linien, die scheinen von jeder Farbgrenze auszugehen."