Seymour Lipton

Seymour Lipton war eine zentrale Figur in der amerikanischen Avantgarde der Nachkriegszeit und einer der einflussreichsten und produktivsten Bildhauer des Abstrakten Expressionismus. Seine Arbeit ist unmittelbar von der menschlichen Existenz und Erfahrung inspiriert, was zu einer Skulptur führt, die die Komplexität anatomischer und natürlicher Formen zum Ausdruck bringt. Lipton selbst glaubte: "Kunst ... wird immer über das sinnliche Vergnügen und die Aufregung der formalen Ästhetik hinaus in die tiefsten und gefragtesten Bereiche des menschlichen Geistes und der menschlichen Existenz gehen.

Lipton wurde als Zahnarzt ausgebildet, konzentrierte sich ab 1932 auf Skulptur und thematisierte in seiner Kunst die Themen Flucht, Natur und Krieg. Seine ersten mittleren Entscheidungen gingen von Holz über Bronze bis hin zu Metall, für das er am bekanntesten ist.

Mit dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs bezogen sich Liptons Skulpturen zunehmend auf Konflikte, was zu einer Änderung der Arbeitsweise und des Themas führte. Lipton arbeitete oft anhand schneller vorläufiger Zeichnungen, übersetzte sie in kleine Arbeitsmodelle oder maßstabsgetreue Modelle und verwandelte sie dann in größere Metallkonstruktionen.

Lipton arbeitete mit einer Gruppe von Schweißern zusammen, die an Bedeutung gewonnen hatten, nämlich Herbert Ferber, David Hare, Ibram Lassaw und Theodore Roszak, die als skulpturales Gegenstück zum Abstrakten Expressionismus angesehen wurden.

In den 1950er Jahren wurden Liptons Werke bereits von 150 Museen erworben. Liptons Werke sind in einer Reihe wichtiger Sammlungen und Museen vertreten, darunter das Hirshorn Museum, das MoMA, Whitney und Smithsonian.