Lhouette

Ciaran Robinsons Karriere als Künstler führte ihn bisher über Brixton und die Houses of Parliament in die Londoner Park Lane. Seine erste Inspiration war die Street Art-Szene in East London, in der er die Kultur als Außenseiter schätzte und unwiderruflich von der autodidaktischen Kunstform angezogen wurde. Ciaran trat im Alter von 17 Jahren in die Royal Navy ein und erlebte eine Karriere, die ihn für sechsmonatige Touren in die Karibik, nach Südamerika, Afrika und Europa führte.

Nach seiner Rückkehr von der Welt war es nun Zeit für den Künstler, seinem eigenen Kompass zu folgen. Elemente seiner frühen Techniken sind immer noch unter den polierteren Kunstwerken aus dem Studio zu sehen, die durch die Verwendung von Rohstoffen wie Gabelstaplerpaletten und anderen industriellen Abwürfen entstehen. Die auffällige Binärzahl zwischen Alt und Neu, zwischen Roh und Raffiniert ist die Hauptgegenüberstellung, die Ciaran Robinson, der jetzt als Lhouette arbeitet, innewohnt. Auch seine Techniken stammten aus der autodidaktischen Praxis -

„Ich begann mit einer gemischten Schachtel alter mechanischer Aerosolfarben und Schrottplatten aus geborgenem Holzbrett. Zusammen mit einem launischen Scanner / Drucker, den ich für die Erstellung von Schablonen und Transfers erworben hatte, wagte ich mich damals unwissentlich in Pop-Art-Bereiche ... die Arbeit war wunderschön roh! "

Lhouette ist bestrebt, die rohe Essenz beizubehalten und gleichzeitig seine Praxis weiterzuentwickeln. Es ist ihm auch wichtig, sich Zeit zu nehmen, um der Gemeinschaft etwas zurückzugeben. Obwohl er eine Reihe von ausverkauften Ausstellungen in kommerziellen, zeitgenössischen Galerien genossen hat, möchte er die jüngere Generation dennoch ermutigen, sich durch Kunst auszudrücken. Sein Gemeinschaftsprojekt mit Brixtons Angell Town Estate im Jahr 2016 erregte große Aufmerksamkeit in den Medien, und zur Feier des erfolgreichen Projekts wurde vor Brixtons Angell Town School ein maßgeschneidertes Stück aufgehängt.

2017 wurde Lhouette vom Kunstkomitee der 45 Park Lane, zu der auch Leuchten wie Sir Peter Blake gehören, ausgewählt, um seine Post Urban Glamour-Sammlung auszustellen. Als einer der bedeutendsten Kunstorte Londons ist die 45 Park Lane Teil der Dorchester Collection. Die Sammlung, die die Ikonographie der Popkultur der Lowbrow-Popkultur und die gemischten Medien zu einem Werk zusammenfügt, stieß bei Prominenten, Medien und internationalen Sammlern wie Hollywoodstar Antonio Banderas, der Familie Khayami, der Dorchester Collection, Ronan und Storm Keating sowie der Welt auf großes Interesse führender Designer der Formel 1, Ingenieurgenie Adrian Newey OBE.

Zuletzt, im Dezember 2018, hatte Lhouette die Gelegenheit, sich in einem der berühmtesten Kunstauktionshäuser der Welt, Christie's London, in Zusammenarbeit mit Purling London-Schachspielen zu präsentieren und klassische Staunton-Stücke in ein spielbares zeitgenössisches Kunstwerk zu verwandeln.

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