Lissie Baldwin

À l'origine, j'ai étudié la mode à Central St Martins, j'ai obtenu un Master en 1994 et j'ai ensuite créé ma propre marque de mode qui mettait l'accent sur une utilisation unique et distinctive de la broderie et de la superposition de textiles pour créer des vêtements texturés qui se distinguaient à la fois par leur aspect et leur aspect. sentir.

J'ai conçu et travaillé avec Whistles, Koh-Samui, The Cross, The Spice Girls, Zoe Ball et Denise Van Outen. Mon travail a été présenté dans le New York Times, le New York Post, Hello ! Magazine, Elle Magazine, The Sunday Times, The Telegraph, The Evening Standard et Time Out.

Cependant, j'avais plutôt tendance à créer des pièces autant à regarder qu'à porter. Au début des années 2000, j'ai commencé à appliquer aux images les techniques que j'avais développées pour mes créations de mode. À partir de 2004, j'ai exposé dans des galeries du centre de Londres, à l'Affordable Art Fair de Londres et à New York, ainsi qu'à Selfridges, Nigel Hall Menswear, The Quality Chop House et Cockpit Arts.

Puis la vie m'a gêné avec deux enfants et un déménagement à Shanghai, en Chine, pour le travail de mon partenaire en 2010. Ce qui était censé être un poste de 2 ans a fini par durer 4 ans là-bas, suivis immédiatement de 4 autres années à Mexico, au Mexique. . Le contenu et l'équipement de mon studio ont été laissés dans un entrepôt au Royaume-Uni et nous avons beaucoup voyagé, j'avais donc peu de chance de produire de nouvelles pièces finies. Mais les expériences culturelles ont été inspirantes et j'ai continué à développer de nouvelles techniques, approches et matériaux à apporter à mon travail à mon retour au Royaume-Uni.

Depuis mon retour fin 2018, je me suis pleinement réengagé dans mon métier et je produis maintenant de nouvelles pièces qui s'appuient sur mon travail antérieur, enrichies des couleurs vibrantes de l'Asie et de l'Amérique latine.