Miljenko Bengez

MILJENKO BENGEZ est né à Zagreb (Croatie) en 1954.

Dans les années quatre-vingt, il s'adonne à la peinture d'art.

De 1984 à 1989, il étudie les techniques de peinture à l'huile au sein de l'atelier du professeur Vilim Svecnjak.

Il organise sa première exposition personnelle en 1987, à Ljubljana, en Slovénie, au Club des travailleurs culturels et scientifiques.

En 1990, Bengez part à Florence, en Italie, où il reprend et complète un programme de restauration de peintures au Campo del Restauro « Lorenzo de Medici », au sein de l'atelier du professeur Paseri.

Après ses études, il part à New York où il accepte une offre de collaboration à long terme du « S.E. Feinman's Fine Art Gallery ». Il séjourne à New York jusqu'en 2000. Il expose successivement à l'occasion d'expositions collectives et individuelles aux Etats-Unis, en Italie et en Croatie.

Depuis 1997, il édite des sérigraphies en collaboration avec la galerie "L'Incisione" à Milan, en Italie ; après de nombreuses éditions, « L'Incesione » a même publié une monographie intitulée "BENGEZ".

Depuis 2001, la "Free Art Gallery" d'Udine (Italie) organise les expositions individuelles de Miljenko Bengez dans toute l'Italie, affirmant ainsi son nom sur la scène artistique italienne.

Jusqu'à aujourd'hui, Bengez a exposé dans le cadre de plus de quatre-vingt-une expositions individuelles. Ses peintures font partie intégrante de nombreuses collections d'art privées en Europe, ainsi qu'aux États-Unis et au Japon.

Depuis 1994, il est membre de l'Association croate des artistes. Un maître peintre de la lumière, Bengez capture la chaleur du soleil et les belles couleurs de la mer.

Soucieux du détail et utilisant la couleur avec audace, il fascine et inspire l'observateur. Ses thèmes sont principalement inspirés de la vie quotidienne du littoral méditerranéen ainsi que des cafés parisiens ou de la vie nocturne new-yorkaise.

Il est fascinant d'observer la manière dont la structure unique de la composition choisie permet à l'artiste d'exprimer de manière particulièrement sensible les changements atmosphériques avec de petites touches de couleurs, des nuances saisonnières, des excursions météorologiques, des changements de lumières et de réflexions au cours d'une journée, d'un mois ou en déplaçant le centre de l'attention sur différents détails donnant leurs titres à ses œuvres.