Adriano Ribeiro

Adriano Ribeiro
• Je suis né dans la ville amazonienne de Belém, au Brésil, en juillet 1970. Depuis l'an 2000 je vis en Italie.
• Je peins, sculpte et dessine depuis que je suis enfant, figuratif puis passe à l'art abstrait.
• J'ai étudié la philosophie et le design industriel, je suis essentiellement un artiste autodidacte.
• Je travaille dans mon atelier de ferme verdoyant et ensoleillé au cœur de la magnifique campagne sicilienne.
• Parle couramment: anglais, portugais, espagnol et italien.

Déclaration de l'artiste
Je pense intimement que construire un sujet visuel est avant tout l'immédiateté, je suis une personne assez rationnelle et pragmatique par conséquent je ne place pas à travers mon art des contradictions culturelles ou des réflexions philosophiques, je suis la plupart du temps dans la zone visuelle pure de mon travail .

En d'autres termes, je recherche juste un trice d'émotion dans la beauté abstraite, quelque chose que je peux lire à la volée, pleurer et rire sans avoir à m'identifier entièrement, cela me dépasse en tant que créateur, ou créateur, un entité conceptuelle qui peut embrasser et accumuler beaucoup d'énergie sur ma petite surface de peinture.

Il y a beaucoup de références scientifiques et quelques allégories de science-fiction dans mes œuvres plutôt que de l'intuition ou de l'inspiration abstraite, j'aime la façon dont ces champs coïncident parfois dans le même espace, dans une sorte de coopération cosmique.

J'apporte simplement mes compétences techniques de longue date en plus de 30 ans d'expérience dans la manipulation de matériaux pour créer mes masques abstraits, et j'espère que l'univers apportera tout le reste, la vraie chose: l'énergie, la connexion, l'intelligence suprême.

Cette déclaration d'artiste sera sûrement changée ou améliorée dans le prochain avenir, car chaque petite chose dans cette existence, chaque molécule et chaque atome sont en mouvement constant, moi aussi.

Le processus
Je peins principalement sur toile, je préfère les types de coton épais et bruts. Parfois, j'utilise du papier épais ou du bois.

Je travaille sur 3 à 5 pièces simultanément, je ne fais pas de croquis, je ne considère rien au préalable, je prépare juste les surfaces et les textures initiales la veille.

Mon travail demande un effort physique intense et c'est un plaisir constant, aucune chance d'ennui ou d'ennui. Parfois, les choses ne se passent pas bien, alors je laisse tout tel quel et je vais me promener et méditer, ou peut-être partir et tout laisser pour l'autre jour.

Matériaux:
Toile, bois, papier, gesso, cire d'abeille, fibres, couleurs acryliques, huile, résine UV, bombe aérosol, pastels. Outils: spatules, brosses, balais, pistolet thermique, pistolet à colle, etc.

Prix et subventions
• 3 ° Place IV Prix SART Rondonya, Brésil - 1997
• 1 ° Prix «La Fenice» Palerme, Italie - 2001

Les collections
• Collections privées aux États-Unis, au Canada, au Royaume-Uni, au Japon, en Allemagne, en Italie et en Suisse.
• Exposition permanente du musée: MUDAC «Museo D'Arte Contemporanea» Syracuse, Italie.