Nick Warren

La mia pratica è una sintesi multidisciplinare incentrata sulla creazione di ambienti curati e completamente immersivi che facilitano in modo significativo la connessione. Il lavoro inizia principalmente da un luogo di decostruzione privata e autocritica che si articola attraverso un arazzo di simbologia codificata. La narrazione viene raffinata e distillata attraverso il processo generativo della creazione poiché l'esplorazione concettuale risponde all'esplorazione materiale.

Le opere esistono privatamente come narrazioni confessionali/esplorative ma sono codificate e astratte per lasciare solo il sentimento della mia lettura testuale. Lo spettatore quindi si colloca all'interno di questi enigmi di simboli fratturati e deve costruire una comprensione inevitabilmente radicata nella propria identità mentre la sua coscienza riempie gli spazi liminali e nascosti per mettere insieme il significato. Per me è allo stesso tempo un ordine della mia coscienza e uno strumento didattico portare attenzione e dialogo sulle pervasive questioni ideologiche, etiche e ontologiche che penso siano completamente ignorate per la maggior parte delle persone a causa delle loro dimensioni.

Le parole esistono come parte integrante delle composizioni sia come forme stesse, ma come forza per bilanciare la tensione del significato contestuale dato o non rivelato. La mia pratica pittorica è stata sempre più incorporata e trasmutata attraverso forme tridimensionali e fuori dalla tela poiché la direzione del mio lavoro è profondamente focalizzata sulla creazione di ambienti profondamente coinvolgenti. Quando presti un'intensa attenzione curatoriale all'intero spazio; il modo in cui manipoli la luce, il suono, l'odore, il modo in cui orienti le persone in una stanza, la materialità di quella stanza, percependo e progettando il volume degli spazi piuttosto che una serie di superfici bidimensionali interconnesse, ecc.

< p>Crea ambienti che immergono lo spettatore in modo così completo che può inconsciamente abbandonare le proprie preoccupazioni mentali e impegnarsi con l'opera da uno spazio di curiosità e ricettività. Coltivare l’immersione e cercare di creare spazi che consentano questo tipo di forma trascendente di coinvolgimento è uno dei principi fondamentali che guida la direzione della mia pratica. La sperimentazione è una delle pratiche fondamentali che dettano la forma del mio lavoro.

A livello materiale, è così che ho imparato da solo osservando come le diverse proprietà possono essere manipolate e quali qualità sono inerenti ad esse. Esiste a un livello molto pratico perché il mio lavoro si compone e scontra costantemente con se stesso ed esiste come una garanzia che se confido nella mia capacità di trovare qualcosa di valore nell'ignoto, avrò sempre nuovo lavoro davanti a me da svolgere. .