Le Miroir aux Alouettes 1, 1973

Hank Laventhol  

Hank Laventhol (1927–2001) è stato un pittore e maestro incisore americano che ha fatto carriera in Europa. Nato a Philadelphia, Pennsylvania, Laventhol si è laureato alla Yale University con una laurea in Belle Arti. Ha seguito studi post-laurea alla Columbia University e ha iniziato a lavorare a New York City. All'età di 32 anni, è partito per l'Europa per proseguire gli studi in arte. Ha frequentato l'Accademia di Belle Arti a Firenze, in Italia, e alla fine ha trascorso 10 anni in Europa, stabilendosi a Maiorca, in Spagna. Ha avuto quattro mostre personali a Londra e mostre personali a Parigi, Amsterdam, Copenaghen, Düsseldorf, Bruxelles, Firenze, Zurigo, Losanna e Barcellona. Negli Stati Uniti, le sue opere sono state esposte in cinque mostre personali alla Bodley Gallery di New York City. Ha esposto anche in altre importanti città degli Stati Uniti. Le opere di Laventhol sono presenti in collezioni aziendali e private, musei e biblioteche, tra cui la National Gallery of Art, Washington, DC, la Yale University Art Gallery, il Nasher Museum of Art presso l'Art Museum della Duke University, Durham, N.Carolina, la Print Collection della New York Public Library, la Free Library di Philadelphia e la Bibliothèque nationale de France a Parigi. Laventhol è stato inserito in Benezit, la directory definitiva di pittori e incisori. Oltre a dipingere e scolpire con vari media, Laventhol ha pubblicato edizioni di incisioni all'acquaforte e acquatinte a colori, un processo esigente e preciso che gli ha fornito una varietà di colori e texture, senza pari rispetto a qualsiasi altra tecnica di incisione. Possedeva due presse per incisione e realizzava le proprie stampe. Gli editori includono Associated American Artists, New York Graphic Society, Original Print Collectors Group Ltd., Pierre Chave, Francia e George Visat, Parigi, che ha anche pubblicato edizioni grafiche di, tra gli altri, René Magritte, Man Ray, Roberto Matta. I critici hanno definito Laventhol un surrealista. L'artista, tuttavia, preferiva pensare che il suo lavoro riguardasse il realismo fantastico.