Japanese Spring, 2025

Anastassia Skopp  

Anastassia Skopp è un'artista contemporanea le cui pitture botaniche esplorano la presenza, l'intuizione, l'impermanenza e il delicato equilibrio tra controllo e resa.

Fiori, rami, foglie e luce mutevole forniscono il vocabolario riconoscibile del suo lavoro, ma la natura non viene mai trattata semplicemente come un soggetto decorativo. Skopp è interessata a ciò che accade quando l'attenzione sostenuta cambia il modo in cui un momento ordinario viene vissuto.

Dal 2017, il suo studio degli insegnamenti di Eckhart Tolle ha influenzato sia il suo pensiero che il suo processo pittorico. Lavora frequentemente senza schizzi preparatori dettagliati, permettendo a una composizione di svilupparsi attraverso la risposta piuttosto che attraverso l'esecuzione di un piano fisso. Un ramo può cambiare direzione, un fiore può emergere inaspettatamente, o un'area aperta può rimanere intoccata.

I suoi boccioli sono spesso costruiti attraverso pennellate dense e scultoree che si elevano fisicamente dalla superficie. Queste forme tattili contrastano con campi atmosferici di colore, passaggi spruzzati, linee delicate e aree di silenzio visivo. Il risultato è una tensione tra peso materiale ed effimerità.

Attraverso opere come Spring Smells, A Summer Garden, Komorebi e Wabi-Sabi Fragments, Skopp torna alle idee di transitorietà e bellezza imperfetta. La luce che filtra attraverso le foglie, le stagioni in cambiamento e le forme naturali irregolari diventano promemoria che l'esperienza non può essere trattenuta permanentemente.

Le sue pitture invitano in ultima analisi lo spettatore a rallentare e a riportare l'attenzione al presente, non come fuga dalla vita, ma come un modo per incontrarla più pienamente.