Reaching Pine, 2019

David Grieve  

David Grieve è stato introdotto alla pittura a olio in giovane età. Da bambino accompagnava spesso la madre a un corso di gruppo di pittura a olio. All'età di nove anni creò il suo primo dipinto ad olio e il suo amore per la creazione sbocciò durante tutta la sua adolescenza.

David ha ricevuto la borsa di studio Michael Scotchmer e ha studiato belle arti all'Università di Guelph. Da studente, David ha avuto l'opportunità di esporre il suo lavoro alla Zavitz Gallery di Guelph, Ontario, ricevendo recensioni positive e dandogli l'opportunità di incontrare e fare rete con collezionisti.

La sua ispirazione nasce dalle passeggiate lungo sentieri che attraversano aree naturali protette. Ricordando la sensazione di quieta bellezza, David dice: “Il sentiero stesso è come una metafora della vita. È un viaggio dall'inizio alla fine, con alti e bassi, colpi di scena e svolte lungo il percorso. Il sole splende attraverso gli spazi aperti tra le chiome degli alberi, mentre in altre zone il ghiaccio e le ombre scure proiettano sul sentiero. Una cosa è certa, però, la fine del percorso si apre in un campo espansivo, simile al Paradiso, poiché il nostro viaggio di vita inevitabilmente giunge al termine. "

I dipinti di paesaggi spesso si concentrano su un albero solitario in piedi da solo in uno spazio aperto. La sua tecnica di ritagliare le sezioni consente allo spettatore di concentrarsi con maggiore attenzione su un'area senza dare per scontato l'intero pezzo. L'uso di colori autunnali ricchi e organici rappresenta la maturità dell'albero nel ciclo della vita, fornendo allo spettatore un forte senso di cambiamento, mentre il paesaggio invecchia e decade. La bellezza trovata negli aspetti del tempo e del cambiamento è il tema sempre presente alla base dei dipinti che crea.

Circondato da alberi e campi, lo studio di casa di David a Brantford, Ontario, Canada, lo tiene vicino a sua moglie e ai suoi tre figli piccoli.