Winter is coming, 2023

Oniudele Gold   Artisti emergenti

“Winter is Coming” è un’opera d’arte che evoca un sentimento di anticipazione, apprensione e trasformazione. Il titolo stesso evoca immagini del cambiamento delle stagioni e dell'imminente arrivo dell'inverno, un periodo spesso associato al freddo, all'immobilità e all'introspezione. L'opera può rappresentare vari elementi visivi che rappresentano il passaggio all'inverno. Potrebbe rappresentare alberi spogli, foglie che cadono o un paesaggio coperto da una coltre di neve. L'artista può utilizzare una tavolozza di colori tenui, catturando i toni tenui e l'atmosfera eterea della stagione. Attraverso “Winter is Coming”, l’artista è in grado di esplorare il simbolismo più profondo associato all’inverno. Può rappresentare il passare del tempo, i cicli della natura e l'inevitabilità del cambiamento. L'opera d'arte può servire a ricordare che proprio come arriva l'inverno, arrivano anche periodi di sfida, introspezione e crescita personale nelle nostre vite. Inoltre, “Winter is Coming” invita gli spettatori a riflettere sulle proprie esperienze ed emozioni legate alla stagione. Può evocare sentimenti di nostalgia per i momenti piacevoli accanto al fuoco, la bellezza dei paesaggi innevati o l'introspezione che porta la quiete dell'inverno. Stimola inoltre una riflessione sulla resilienza e sull'adattabilità necessarie per affrontare le sfide della vita. L’opera può ispirare gli spettatori ad abbracciare il potere di trasformazione dell’inverno, riconoscendo che anche nelle stagioni più difficili c’è bellezza e potenziale di rinnovamento. Ci incoraggia a trovare conforto e forza nei momenti più tranquilli, a riflettere sui nostri viaggi e a prepararci per le opportunità che ci attendono. “Winter is Coming” è un’opera d’arte che cattura l’essenza della transizione, dell’introspezione e della natura ciclica della vita. Stimola la riflessione sulla bellezza e sulle sfide associate all’arrivo dell’inverno, sia nel mondo naturale che nelle nostre vite. L'opera d'arte serve come promemoria per abbracciare il cambiamento, trovare resilienza e scoprire le meraviglie nascoste che si nascondono nei momenti più tranquilli del nostro viaggio Spedito in un tubo ben protetto dalla Nigeria. Quest'opera è unica, non una stampa o altro tipo di copia. Accompagnato da certificato di autenticità. - Dichiarazione dell'artista Il copricapo annodato è solitamente la testa dei miei personaggi. Riguarda il mio incontro quotidiano con mia madre e altre donne che crescono. Mia madre è una negoziante e il modo migliore per conservare i suoi oggetti di valore è legarli al bordo della confezione. Questo non riguardava solo lei, ma tutte le altre donne della sua generazione. Usavano l'involucro annodato anche per riporre e avvolgere vestiti e altri oggetti quando non avevano una borsa per viaggiare. Posavano il pacco a terra, mettevano i bagagli al centro e legavano il pacco legando insieme i quattro bordi. Utilizzo questa busta annodata come testa dei miei personaggi per delimitare la testa come sede delle cose di valore; saggezza, conoscenza, informazioni, pensieri e aspirazioni. La mia scelta di soggetti femminili mira a viaggiare attraverso la memoria e la nostalgia, nonché a mantenere il rapporto tra le donne e il mantello legato. Tutti i lavori di questo portfolio esplorano il rapporto tra uomo e animale e la soddisfazione e l'affetto che gli esseri umani ne traggono. Lagos è una città vivace dove le persone trascorrono ore sulla strada per raggiungere vari luoghi. Tornano a casa stanchi, affamati e assetati di riposo. Gli animali domestici diventano così compagni e amici che forniscono conforto e pace. I ritratti senza animali domestici sono la documentazione degli amici intorno a me che offrono pace e conforto in momenti di stress e turbolenza.