Sin título I, Circa 2000

Miquela Vidal Barceló  

Campi (Maiorca)

Inizia i suoi studi nel 1976, presso la Scuola di Arti Applicate di Palma, alternandoli a corsi in accademie private, Arcadia ed Estudio D'arte, per proseguire presso l'Atelier Torculari, apprendendo diverse tecniche di lavorazione grafica ed infine, apprendendo diverse tecniche. della scultura a Calatrava. Questo passaggio attraverso diverse scuole dura in totale dieci anni.

La prima mostra individuale ebbe luogo nella sua città natale, Campos, in quella che oggi è la sala plenaria del consiglio comunale, che nel 1980 era una sala espositiva.

Dopo questa prima mostra ne seguirono molte altre in diverse parti di Maiorca, Ibiza, Mahón e a Barcellona, Madrid, Valencia, Alicante, Sitges, Pamplona, Logroño, Lleida, A Coruña e Siviglia. All'estero Rodi e Atene (Grecia), Ginevra, Washington, Berlino, La Carouge (Svizzera), Montpellier (Francia), Gand (Belgio), Mosca, Cipro, L'Avana e Camagüey (Cuba). C'erano 30 individui e più di un centinaio di collettivi.

Ha partecipato a vari concorsi, tra il 1986 e il 2001, smettendo di partecipare perché la scultura di grande formato assorbiva tutto il suo tempo e impegno. Ha vinto 24 premi, evidenziando il primo premio Principessa Sofia.

Nel 2004 ha ricevuto il primo diploma onorario, per il suo lavoro e la sua carriera nella scultura.

Ha collaborato con diverse ONG e in modo molto speciale con l'AECC delle Isole Baleari.

Le sue opere hanno illustrato manifesti, riviste e libri Ha partecipato a biennali e fiere d'arte, nonché a sfilate di moda, contribuendo con i suoi gioielli ai disegni di sua sorella Isabel Vidal.

Le sue sculture negli spazi pubblici si trovano al Museo Es Baluard "L'altre meitat" e davanti alla Delegazione del Tesoro "Balladors" a Palma, al Museo Can Prunera, a Sóller, "Retrat", al Paseo Colonia de Sant Jordi, " Salistre", all'ingresso di Campos, "Parella", all'ospedale regionale Inca, "Dona", a Porreres, "La forja", alla rotonda di Llucmajor "A cau d'orella" e il gruppo di sculture "Deliberanti" che presiede l'ingresso della Città di Giustizia di Valencia (Si compone di 11 pezzi.) Attualmente insegna pittura, dal 2011, presso la scuola "sostre d'art".

Nella sua bottega cinquecentesca si sono svolti innumerevoli eventi culturali, performance, installazioni, microteatro, letture e messe in scena di "rondallas", sfilate di moda, corsi di fotografia artistica e otto mostre collettive più 17 individuali, tutto per amore dell'arte.

La chiave dell'arte, con Miquella Vidal sullo sfondo

Molti anni fa, quando abbiamo iniziato a ricercare cosa costituisse la capacità umana di apprezzare la bellezza, il gruppo di cui facevo parte ha sentito il bisogno di risolvere un enigma ritenuto indecifrabile. Siamo stati sufficientemente avvertiti; Alberto Portera ci ha detto ad esempio: non sappiamo e non potremo mai sapere in cosa consiste questo capovolgimento dell'anima che appare quando contempliamo un dipinto, o una scultura, o un edificio, o un tramonto che ci travolge. .

Ma non abbiamo ascoltato.

Ben presto ci imbattiamo in una delle principali chiavi dell’estetica: non esiste una bellezza unica, solida, compatta. Proprio come i molteplici colori dell’arcobaleno finiscono per fondersi in uno solo, il bianco, ciò che ci commuove e ciò che, al contrario, odiamo, segue una moltitudine di chiavi, un algoritmo di addizione e sottrazione di cui ci sfugge la profondità. Ma i padri fondatori dell’estetica sperimentale ci hanno mostrato alcune strade da seguire. Seguendo Eysenck, scopriamo che ci sono almeno quattro condizioni fuse in ogni singola esperienza estetica Ciò che ci piace, lo troviamo bello, interessante, piacevole e originale; tutto in una volta e con ciascuna dimensione in sé.

Saggezza inutile, forse. Il cervello di ognuno di noi riassume la lunga storia dell’estetica, della psicologia e del discorso filosofico in un esercizio di un singolo momento. Abbiamo potuto misurarlo anche in laboratorio: in mezzo secondo la mente decide. Questo dipinto, sì; questo pezzo scolpito, no. Andiamo avanti.

Mezzo secondo.

La prima volta che ho visto un'opera di Miquela Vidal, questa volta ho avuto bisogno di realizzare l'ovvio: che il significato stesso dell'intrigante ricerca della bellezza si trova nei suoi materiali trasportati sulla tela o sollevati in aria. Le sue sabbie che si trasformano in libri, i suoi metalli che si ribaltano su cardini giganteschi sono l'espressione del più profondo, la mappa del grido istantaneo che ci scuote.

Picasso diceva che quando sei giovane sei giovane per tutta la vita. Si tratta di avere ciò che serve per avere; il resto, tantissimo.

Lo sapevo dal primo momento. Quando sarai in grado di creare bellezza, manterrai questa condizione per sempre. Miquela Vidal ha questo dono che le hanno dato gli dei, o forse i demoni; è una delle tue condizioni e non puoi liberartene. Anche se i pomposi guru che gestiscono il mercato non lo sapranno mai, l'arte è proprio questa.

Recensione di Camilo José Cela Conde