THOMAYA, 2022

Morko  

A volte ci sono attrazioni di aree inspiegabili. Fin dall'adolescenza sono stato affascinato, tra le altre cose, dall'arte cinese e giapponese senza comprenderne veramente le origini. Un fascino che è continuato durante gli anni di formazione alla scuola d'arte fino a oggi. Nato a Parigi, ho trovato anche altre fonti di ispirazione molto presto come le opere del pittore inglese Joseph MW Turner e Claude Monet che, per me, evocavano gli inizi di una forma di astrazione della natura, suggestiva.

Una calligrafia che si muove come la musica o la danza, due arti di suggestione. Battiti forti che suonano insieme a battiti deboli in armonia. L'inchiostro si deposita sulla carta, impronte forti e spesse sottolineate da linee più deboli e complici, ma istantaneamente. Elaborate in gesti immediati come un quartetto d'archi che traduce durante un brano musicale in cui uno strumento si distingue per alcuni battiti e gli altri sottolineano la potenza del fraseggio. Come il movimento e il gesto del ballerino di strada nello spazio con forza e ampiezza che completa altri gesti più piccoli in un tempo più fine e sottile... Un battito cardiaco; un respiro.

Ma la mia creazione non si ferma qui. Mi piace che questa scrittura calligrafica si fonda in un'ambientazione che ne estende la storia. Accendere l'immaginazione con l'ausilio della tecnologia digitale. Una tecnica che ho imparato a padroneggiare nel corso di molti anni. Lavoro sulle tonalità, le macino, le impasto, come farei con i pigmenti naturali. Il contributo di colori e texture per creare un paesaggio senza nome ma ricco di massa e forme che provocano o inducono un intero universo immaginario unico per tutti... mi fa pensare a un..., sembra un...!

La libertà personale di ognuno di ascoltare la propria storia e la propria musica.

Le mie creazioni sono rifinite su tela, stampate o incorniciate. Tutti i miei dipinti sono creazioni esclusive prodotte in un unico esemplare.