Praxis, 2019

Miguel Castillo Oñate  

Nacque a Fuentealbilla, Albacete, nel 1962. Nel 1968 si trasferì a Mislata, Valencia, con i suoi genitori e fratelli.

Fin da giovanissimo, si distinse come disegnatore, copiando le opere di vari artisti che i suoi insegnanti gli suggerivano durante le lezioni d'arte. Notando il suo talento fin da bambino, il suo insegnante di disegno andò a trovare i genitori per consigliargli di impartirgli una formazione artistica formale.

Nel 1974 continuò gli studi alla Cheste Labour University, dove rimase fino al 1977. Fu lì che iniziò a ottenere i primi riconoscimenti artistici, realizzando murales e venendo premiato in vari concorsi di arti visive.

La sua incessante attività di artista autodidatta lo porta, nel 1977, a dedicarsi per anni al genere del ritratto per privati e gallerie d'arte.

L'immaginazione è il tratto più caratteristico del suo lavoro, e non cesserà mai di rappresentare ciò che nasce dalle sue idee, dalle sue motivazioni, indipendentemente dalle commissioni che accetta per mantenersi.

Nel 1980 disegnò fumetti per fanzine e pubblicazioni underground, fino al 1984, quando entrò a far parte dell'Agenzia Internazionale di Artisti Selecciones Ilustradas di Barcellona, pubblicando su riviste in Germania e Italia. Contemporaneamente, creò grafiche per videogiochi presso la Microdigital Soft di Madrid e pubblicò disegni su riviste del settore.

Nel 1987 lavora come designer e decoratore nel settore del mobile a Valence.

Nel 1994 si iscrive alla scuola di Belle Arti UPV di Valencia e consegue il diploma nel 1999, con uno dei migliori risultati della sua classe e diverse menzioni "Matrícula de Honor" nelle specialità di disegno e pittura.

Continua a sviluppare il suo lato realistico nella pittura e riceve prestigiosi premi come la Medaglia d'Onore al XXIII Premio di Pittura BMW o la Menzione d'Onore al II Concorso di Pittura della Fondazione delle Arti e degli Artisti.

Le sue opere sono state acquisite da vari musei e istituzioni, tra cui spiccano il MEAM (Barcellona) e il Museo Infanta Elena di Tomelloso (Ciudad Real), e fanno parte di numerose collezioni private, sia nazionali che internazionali.

Dal 2011 in poi la sua pittura si evolve verso uno stile molto personale e libero, che unisce con grande fluidità e un'identità unica le forme surrealiste nate dalla sua immaginazione, in transizione verso un'astrazione dai colori vibranti.

Ha realizzato numerose mostre personali e collettive in Spagna e all'estero e partecipa attivamente alla scena artistica valenciana, dove ha sede il suo studio.