Jardin d'intérieur, 2024

Thierry Bronchart  

Thierry Bronchart affronta la pittura di paesaggio con uno sguardo insolito e critico. I suoi dipinti operano su più livelli. A prima vista, tratta il genere paesaggistico dipingendo scene bucoliche con le tradizionali tecniche a olio. Ma in primo piano, colloca volumi che dominano la composizione. Sembrano interrompere il paesaggio, sebbene la loro presenza derivi dall'osservazione della realtà. La maggior parte dei dipinti sono avvolti in plastica dai toni stridenti e sgargianti, in netto contrasto con le gradazioni verdeggianti della natura.

Questi volumi geometrici invitano a una duplice interpretazione: una concettuale, che afferma una posizione pittorica ultra-contemporanea. Le forme, poste in primo piano, sono assertive sia nel loro aspetto monumentale che nella stesura del colore piatto che ricorda la Pop Art e l'Iperrealismo americano, movimenti artistici che, a loro volta, criticavano il nostro stile di vita consumistico. L'abile trattamento acrilico dei volumi, in contrasto con lo sfondo paesaggistico dipinto a olio, rafforza una sorta di trionfalismo formale sul resto della scena, presentando così un'illustrazione allegorica delle problematiche ambientali.

Le sculture possiedono una qualità stranamente gioiosa grazie ai loro colori vivaci, che fungono da allettante valore aggiunto, ma mettono in risalto i consueti inquinanti dei nostri paesaggi agricoli: plastica, pneumatici e altri materiali non deperibili. Altre tele lanciano persino l'allarme sul cambiamento climatico, come i ghiacciai coperti da teloni protettivi, che formano composizioni paesaggistiche infestate da un male insopportabile.