Flamingo Lagoon 9, 2017

Maximillian Otte  

Maximillian Otte è un pittore contemporaneo di Pop Art originario di Vienna, in Austria. Ha studiato Pittura e Grafica all'Accademia di Arti Visive di Vienna, dove ha conseguito un Master in Arte.

La Pop Art è un movimento artistico sviluppatosi negli anni '50 e '60. Gli artisti cercavano di usare le loro opere per far luce sulla società dei consumi e sui suoi metodi pubblicitari. Oggi, il termine si riferisce più a un genere artistico, ovvero a forme d'arte che trattano temi banali, e la parola "Pop Art" significa esattamente ciò che dice: "arte popolare". Con Maximilian Otte, laureato all'Accademia di Belle Arti di Vienna, la galleria d'arte di Bad Dürkheim presenta un pittore che ha trovato una voce unica all'interno di questo genere. Ha individuato un fenomeno di massa del XXI secolo: la cultura delle celebrità.

La prima cosa che salta all'occhio è lo sfarzo e il glamour! E poi le opere – per lo più dipinti acrilici su tela di un metro quadrato – sono caratterizzate da colori audaci. Allo stesso tempo, gli elementi grafici sono importanti: figure e oggetti sono delineati in nero. In mostra ci sono donne dalle forme voluttuose, braccia e gambe nude, capelli che ricadono in lunghe ciocche e denti sempre smaglianti in labbra imbronciate perennemente pronte a sorridere.

Maximilian Otte ci offre uno sguardo sui protagonisti dei tabloid e dei programmi televisivi di attualità. Non attraverso spiegazioni o in tempo reale su pellicola, né tantomeno come podcast, come alcuni oggi si atteggiano a modelli di riferimento. Ma come... cosa?

Le opere di Otte ritraggono mega-celebrità di ogni tipo e epoca, accomunate da un'eccessiva popolarità nella cultura mediatica e nella pop art, e sono realizzate in uno stile grafico. Le loro figure sono stilizzate; sono simboli. Simboli di persone, di cose. Simboli come quelli che disegnavamo tutti da bambini: un omino stilizzato quando intendevamo rappresentare una persona. In italiano, questi simboli si chiamano "icone". Maximilian Otte non ci presenta simboli nel senso sopracitato, ma non è lontano: ci mostra icone, nello specifico icone di stile, idoli. Le estrae dai loro contesti originali, anche da epoche diverse, e utilizza le varie figure per creare quadri traboccanti di lusso, fama, sorrisi e perle.