Monstre carré, 2026

Catherine Gran  

In Monstre carré, Catherine Gran colloca la sua creatura immaginaria in uno spazio affollato di scatole aperte e imballaggi sparsi. Il suo enorme corpo si estende oltre i limiti della tela, mentre la sua testa allungata si piega verso gli oggetti raccolti a terra. Il primo piano conferisce alla scena una presenza fisica immediata: il mostro sembra essere entrato nello spazio dello spettatore, assorbito nell'esame paziente di un mondo sconosciuto.

Gran costruisce la creatura attraverso un accumulo di forme incongrue. Occhi a spirale, appendici ramificate, arti tubolari e piedi a forma di stella compongono un'anatomia che rimane impossibile ma visivamente coerente. Le cuciture che attraversano la sua superficie evocano una scultura di tessuto gonfiato, conferendo al corpo una materialità morbida e vulnerabile. Nonostante la sua scala imponente, la postura abbassata e lo sguardo attento della creatura suggeriscono curiosità piuttosto che aggressione.

Nell'esposizione Les Monstres tendres, il dipinto esemplifica la trasformazione di Gran della mostruosità in un incontro con la differenza. Il disordine delle scatole può suggerire un arrivo, una partenza o la scoperta di effetti personali abbandonati, ma la narrazione rimane deliberatamente irrisolta. Il mostro diventa il centro sensibile della composizione, rivelando una capacità di attenzione e meraviglia. Attraverso la precisione del suo dipinto e l'assurdo gentile della scena, Gran concede a questo essere strano una presenza emotiva che è allo stesso tempo umoristica e profondamente simpatetica.