Come funziona?
1
Scelgo l’opera che mi piace e la durata desiderata del leasing
2
Inserisco il mio profilo per essere ricontattato da un consulente
3
Una volta firmato il contratto, pago mensilmente le mie rate
Pittura : matita, guazzo, penna · 114 x 146 x 4 cm 44.9 x 57.5 x 1.6 inch
Come funziona?
1
Scelgo l’opera che mi piace e la durata desiderata del leasing
2
Inserisco il mio profilo per essere ricontattato da un consulente
3
Una volta firmato il contratto, pago mensilmente le mie rate
Spedito da: Francia
Consegna a: Francia , 145 €
Consegna stimata: Una o due settimane
Reso gratuito entro 14 giorni, rimborso integrale
Venduta con certificato di autenticità della galleria
Fattura della galleria Per saperne di più
Tutti i pagamenti sono protetti da una convalida 3D Secure per garantire la protezione dei Suoi dati riservati.
Tipo
Pittura : Opera d’arte unica
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni, non incorniciata
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità della galleria
Fattura della galleria
Firma
Opera firmata a mano
Dimensioni ( cm • inch )
114 x 146 x 4 cm 44.9 x 57.5 x 1.6 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Galleria d'arte
Referenze
Venditore certificato dal 2023
Si instaura un dialogo grafico tra il gesto istintivo e la rigore del tratto. Il pennello traccia spirali intrecciate. Il bianco domina la tela. Si mescola con sfumature di blu profondo. Queste linee si accumulano in strati successivi. Creano un rilievo visivo denso.
Lo sfondo rivela un lavoro meticoloso. Una moltitudine di piccoli punti bianchi sparge lo spazio scuro. Questo contrasto evoca un cielo stellato o una profondità abissale. Il movimento è costante. Lo sguardo circola senza interruzione tra le curve fluide.
L'equilibrio nasce dall'opposizione tra le proiezioni spontanee e la struttura del lettering astratto. La composizione occupa tutto lo spazio. Rifiuta ogni zona vuota. Ogni centimetro è abitato da un'energia controllata. La luce scivola sulle curve chiare. Sottolinea la sovrapposizione dei pigmenti. L'insieme si dispiega come una calligrafia moderna. Questo pezzo gioca sulla trasparenza e l'opacità degli strati di pittura. Le sfumature blu apportano una freschezza glaciale alla composizione. L'opera si conclude con schizzi fini e precisi.
JonOne, nato John Andrew Perello, è un artista di graffiti e pittore di origini dominicane, nato a New York nel 1963. Conosciuto per il suo approccio innovativo alla street art, ha iniziato a dipingere per le strade di Harlem all'età di 17 anni. Il suo stile unico rompe con le "regole" tradizionali del graffiti, incarnando il concetto di "freestyle", una filosofia che gli permette di creare senza limiti.
Una grande retrospettiva intitolata “Carte Blanche" è attualmente in corso al Fluctuart di Parigi, dall'11 settembre al 21 dicembre 2025. La mostra ripercorre i 40 anni di produzione di JonOne, dai primi esperimenti alle opere più recenti. Inoltre, le sue opere sono visibili nella mostra temporanea “Panorama" alla Chapelle de l'Observance a Draguignan, aperta fino al 27 settembre 2025. In programma, la Speerstra Gallery di Parigi prevede una mostra di JonOne intitolata “Freedom" dall'11 ottobre all'8 novembre 2025.
Cresciuto ad Harlem, JonOne è stato profondamente influenzato dalla cultura hip-hop, dalla vita urbana e dall'atmosfera della metropolitana di New York. La sua arte fonde queste esperienze con un approccio contemporaneo, dando vita a un'estetica vibrante ed energica.
Artista autodidatta, JonOne si trasferisce a Parigi nel 1987, dove inizia a dipingere su tela, un mezzo che gli porterà fama internazionale. Nella capitale francese entra in contatto con la scena artistica locale e collabora con artisti influenti come Speedy Graphito e LAII. Ben presto si afferma come una figura di spicco nel mondo dell'arte contemporanea.
Le opere di JonOne si distinguono per l'uso totale dello spazio: non esistono aree vuote o bianche. La sua tavolozza di colori è ricca e profonda, giocando su contrasti e sovrapposizioni. Il suo stile combina simmetria e asimmetria, ripetizione e improvvisazione, il tutto con una precisione e fluidità impressionanti. Ogni sua opera è un'esplosione di energia e vitalità, trasmessa con una carica emotiva straordinaria.
Oltre al mondo delle gallerie, JonOne ha collaborato con alcuni dei marchi più prestigiosi, tra cui Lacoste, Hennessy, Air France, Perrier e molti altri, consolidando il suo impatto nel panorama artistico e della moda.
Nel 2023 ha presentato la sua mostra personale The World of Tomorrow al Musée du Touquet, confermando il suo status di artista di riferimento nell'arte contemporanea.
Tutte le nostre recensioni provengono da Recensioni verificate
Scegli le tue preferenze
The best
of art, online
ACCEDI - REGISTRATI
Password dimenticata?
Non preoccuparti, inserisci il tuo indirizzo email e riceverai una email per reimpostare la tua password.
RitornoCarica un’immagine e scopri opere simili disponibili su Artsper