Rivage, 2026
Pittura : acrilico, Pigmenti, vernici colorate · 80 x 80 x 4 cm 31.5 x 31.5 x 1.6 inch · Pronte da appendere
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Recensioni verificate : 9.6/10
A proposito dell'opera
Tipo
Pittura : Opera d’arte unica
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni, non incorniciata, pronta da appendere
con telaio
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità della galleria
Fattura dell'artista
Firma
Opera firmata a mano
Tecnica e supporto
acrilico , Pigmenti , vernici colorate su stoffa
Dimensioni ( cm • inch )
80 x 80 x 4 cm 31.5 x 31.5 x 1.6 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Artista indipendente
Referenze
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Descrizione
Questa composizione astratta esplora la sottigliezza del monocromo. Lo sguardo si perde in una superficie meticolosamente lavorata.
L'artista utilizza un gesto istintivo per creare una densità texturale notevole. Migliaia di piccoli punti si assemblano per formare una rete organica.
Questi motivi evocano una pelle, una cellula o un paesaggio minerale. Il rendu gioca su sfumature di grigio e riflessi blu, turchesi e ocra gialla.
La luce diventa un attore centrale dell'opera. Evolve in base al punto di vista dello spettatore e modifica la percezione dei volumi.
L'approccio minimalista privilegia la materia sulla rappresentazione. Il lavoro concettuale si concentra sulla ripetizione e sulla precisione del punto.
Questa ricerca plastica si inserisce nell'eredità dell'espressionismo astratto. L'assenza di colori vivaci invita a un'osservazione attenta e calma.
Il quadro dialoga con il suo ambiente per la sua sobrietà. La profondità visiva nasce dall'accumulo paziente di particelle pigmentate.
L'arte aborigena, ispirata e significativa.
Presentazione
La carriera artistica professionale di Mea N. Ambrozo è iniziata nel 2004. Collabora ed espone in diverse gallerie a Parigi, Lione e Londra. Per 15 anni ha sperimentato diverse tecniche e materiali. E riceve feedback favorevoli dai collezionisti. Ciò lo incoraggia a perseverare nella sua ricerca e ad affermare un'identità artistica in continua evoluzione. Le opere astratte di Mea N. Ambrozo sono il frutto di un lavoro istintivo, con gesti casuali e controllati. Bianco, nero, i colori sono molto sobri e impercettibili a prima vista. Il suo progetto è essenzialmente monocromatico. Il suo processo creativo è concettuale, mescola punto, linea, gocciolamento.
"Se guardiamo le mie opere nella loro diversità, la loro successione non appare come una fatalità, ma come l'esercizio di una libertà controllata. I colori, i valori, la luminosità del dipinto non sono fissi e invariabili nel tempo. tela ma sensibile alle variazioni della luce proiettata sull'opera e al movimento dell'osservatore. L'assenza di colori forti evidente consente di guardare l'opera con maggiore attenzione."
Il monocromo evidenzia l'interdipendenza tra l'opera d'arte e il suo contesto. Le opere minimaliste non sono solo decorative. Permette l'interazione diretta con l'ambiente circostante. Mea N. Ambrozo trae ispirazione da grandi maestri come Robert Ryman. Il suo lavoro ha aperto la strada al minimalismo. La libertà di cambiare una certa lettura dell'arte astratta. Le Blanc Mea Ambrozo osa lavorare con il bianco come colore unico. Trae ispirazione dalla pittura americana, in particolare dalla scuola di espressionismo astratto di New York. Si ispira a Pierre Soulages e Russell Connor. Insieme, considerano la parte indicibile che contiene la creazione artistica e la trinità dell'opera: l'artista, la materia e lo sguardo dello spettatore. Le Noir Soulages ha detto: "Non voglio raffigurare, ma dipingere. Non rappresentare, ma presentare."
Mostra del 1990 alla Galleria R.Green di Los Angeles
Mostra della Galleria Fay Gold di Miami del 1992
1994 Mostre collettive Espaces/Gallery Chelsea New-York
1995 Mostre collettive Spazi privati, eventi San Francisco
1995/1998 Designer, artista visivo e direttore di progetto Studio NOVO Art New York
1999/2001 Ricerca artistica, Mostre private New York
Diploma 2024 in Architettura e Interior Design
2025 GALLERIE ONLINE / FRANCIA / INTERNAZIONALE
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