The space that waits, 2026

Sara Chaar   Artisti emergenti

In questa serie, i miei dipinti emergono dalle pareti di Beirut, segnati dal tempo e dall'usura. Lavorando da fotografie di facciate incrinate, estraggo frammenti di forme che diventano un vocabolario visivo attraverso le opere. Questi frammenti si muovono attraverso i dipinti, a volte visibili, a volte sepolti sotto la superficie.

La pittura, miscelata con cera, è costruita in strati successivi. Copro la superficie e la raschio via, a volte lasciando riapparire ciò che si trova sotto. Si incrina, si sfalda e si sposta. Questo processo riecheggia le pareti da cui l'opera proviene, senza cercare di riprodurle.

I dipinti resistono a una singola lettura. Possono evocare paesaggi visti dall'alto, territori frammentati, mappe erose, o qualcosa di più intimo: la pelle, l'interno del corpo. Fessure si aprono in passaggi, spostando lo sguardo dal paesaggio al corpo. Un paesaggio può diventare un corpo; un corpo può aprirsi in territorio.

In questo modo, i dipinti diventano palinsesti. Gli strati si accumulano mentre certi segni persistono o riemergono. Ma ciò che si trova sotto non appartiene solo a ciò che è stato. Rimane attivo, spingendo attraverso il materiale e plasmando ciò che appare. L'interno agisce sulla superficie.

Sara Chaar