Pox V, 2013
Pittura : acrilico · 12.7 x 17.8 x 3.2 cm 5 x 7 x 1.25 inch
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A proposito dell'opera
Tipo
Pittura : Opera d’arte unica
Condizione
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Firma
Opera firmata a mano
Dimensioni ( cm • inch )
12.7 x 17.8 x 3.2 cm 5 x 7 x 1.25 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
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Descrizione
Questa opera d'arte, un pezzo astratto, cattura l'osservatore attraverso il suo uso dinamico di colore e forma, creando un'esperienza visiva armoniosa ma sorprendente. La tela è dominata da tre linee prominenti e ondulate in distinte tonalità di cremisi, viola intenso e marrone intenso, su uno sfondo morbido e cremoso. La linea superiore, un cremisi vibrante, appare fluida, quasi come se fluttuasse delicatamente sulla superficie. Sotto di essa, la linea viola intenso mostra un audace contrasto, con bordi ondulati che creano un senso di profondità e movimento. La linea marrone in basso si trasforma in una sfumatura di arancione bruciato, fornendo calore e radicando la composizione. Lo sfondo stesso è sottilmente infuso con accenni di lavaggi rosa e arancioni, contribuendo alla qualità eterea complessiva del pezzo. L'uso di tecniche di trasparenza e fusione crea un'illusione di profondità, facendo apparire i colori come se fossero in continuo flusso. Questa opera d'arte è uno straordinario esempio di espressionismo astratto, in cui l'interazione di colore, forma e consistenza evoca emozioni e invita all'interpretazione personale. La sua composizione unica e l'uso magistrale del colore lo rendono un pezzo avvincente che merita attenzione in qualsiasi contesto.
Presentazione
Mi chiamo Michael R. Grine e sono un artista orientato al processo. Utilizzo una combinazione di oggetti trovati, colori acrilici e vernici spray per creare disegni astratti su legno e tela.
Dichiarazione
Curiosità. L'emozione. Sperimentazione. Esplorazione. Un atto di fede. Ricerca della conoscenza. Queste parole iniziano solo a descrivere ciò che la mia arte significa o rappresenta. Sono nato artista e mi sono sempre identificato come tale. Possiedo un insaziabile desiderio creativo di creare arte partendo dalle immagini che vedo nella mia mente. Per soddisfare questo impulso, esploro sempre nuovi posti e provo cose nuove. Avere libertà di espressione e non limitarsi a uno stile o a una tecnica di creazione artistica è fondamentale per la mia identità di artista. Amo i diversi processi di creazione artistica e la sperimentazione di nuovi modi di creare arte. La mia ispirazione viene dal colore, dalla musica, dalla letteratura e dall'eccitazione per le possibilità sconosciute di prendere oggetti di uso quotidiano e usarli in un modo diverso da cosa previsto dal produttore. Utilizzo una combinazione di oggetti trovati, colori acrilici e vernici spray per creare disegni astratti su legno e tela. Alcuni dei miei metodi prevedono la combinazione di diversi prodotti chimici e vernici su carta o in cornici di plastica o legno per distorcere i colori vivaci che vengono mescolati o gettati direttamente sulla tela. Ciò si traduce in una distorsione di linee e contorni, nonché in strati di colori traslucidi o opachi sulla tela o in motivi casuali.
CV
Michael R. Grine (nato nel 1969, USA)
b. 1969
Nato a Buffalo, New York. Michael vive e lavora a Nashville, Tennessee.
Istruzione
Mercyhurst University, Bachelor of Arts in Fine Arts 1991
Mostre individuali selezionate
p>2018 Heft, 100 Taylor Arts Collective, Nashville, TN
2017 Free Radicals, The Closet Gallery, Nashville , TN
2016 Limbic, Channel To Channel Gallery, Nashville, TN
2014 Liquid, 40AU Gallery, The Arcade #44, Nashville, TN
2014 Gleam, una mostra d'arte illuminata, Main Street Gallery, Nashville, TN
< p>Iscrizione 2013, Pleiades Gallery of Contemporary Art, New York, NY
2013 Lust, artista in primo piano, Nero's, Green Hills , TN
2012 QUESTO, Main Street Gallery, Nashville, TN
2012 HALT, Foto Gallery, The Arcade #44, Nashville, TN
2011 Ebb, Fifty Forward, Donelson Station, Nashville, TN
< br>< /p>
2010 Flagrante! Octane Gallery, Nashville, TN
Mostre collettive selezionate
2018 Small Work Show 2018, 440 Gallery, Brooklyn, NY
2017 Semiotics: Rhetoric of a Work of Art, Carrie Able Gallery, Brooklyn, NY
< /p>
2017 The Healing Power of Art, Liquid Art House, Brenda Taylor Gallery, Boston, MA
2017 4x4 Artist Grid ottobre, bG Gallery, Santa Monica CA
Biennale estiva Priority Mail Art 2017, Biennale, Ground Floor Gallery, Brooklyn, NY
The Big Draw 2016, Catalyst Gallery, Beacon, NY
p>
2015 Lyricism, Corvidae Collective Gallery, Nashville, TN
2015 Mostra nazionale con giuria, First Street Gallery, New York, NY
Mostra finale di Untitled 2013! UNDONE, 506 Events Gallery, Nashville, TN
2013 YOUnite Tour Global Art Movement Exhibition, The Viridian, Nashville, TN
2013 Black n' White Group Show, Galerie Octane, Nashville, TN
2013 Pleiades Gallery of Contemporary Art, mostra collettiva, New York , New York
Asta NSPCC 2012 al Merchant, Belfast, Regno Unito
Autunno di Untitled 2012 Mostra, Full Tilt, Corsair Artisan, Nashville, TN
Primo venerdì 2012, Franklin, TN Art Crawl, Damico Art Gallery, Franklin, TN
< p>Spettacolo estivo di Untitled 2012, Hot Mess, al Welcome To 1979, Nashville, TN
2012 The Dead Don' non contare, Le Front, Nashville, TN
Spettacolo invernale di Untitled 2011, Antigel, Nashville, TN
< /p>
2011 Art at the Ivory, The Ivory Belfast, Belfast, Regno Unito
2011 Blue Moves Deep Blue, Darkhorse Theatre, Nashville, TN< /p >
2011 Mostra Junk or Genius, Gallore Gallery, Middletown, CT
2011 Soggetto a modifiche, Salon Untitled Spring, Nashville, TN
2011 Skulls Art Show, Octane Gallery, Nashville, TN
2010 Dia De Los Muertos, Octane Gallery, Nashville, TN
< br>
2010 Mix Box presso The Black Box, Belfast, Regno Unito
2010 Plowhaus Day of the Dead, Galerie Talula , Nashville, TN
2010 Art Awards, Purple East, Grand Rapids, MI
2010 Scusa se ho Arted , Spettacolo estivo di Untitled, Nashville, TN
Collezioni
Opere in collezioni private a Boston, MA, Buffalo, NY, Irvine, CA, Jersey City, NJ,
< br>
< p>Long Island, New York, New York, New York, Nashville, TN, Washington, DC e Londra, Regno Unito.Recensioni dei nostri clienti
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