Panthère course noire, 2025
Stéphane Munoz

Laureato alla Scuola di Belle Arti di Tolosa e Santa Cruz de Tenerife (Spagna) e con un Master II in Ingegneria e Animazione Territoriale (Bordeaux III), per anni ho collaborato come assistente con artisti di fama internazionale: Joël Hubaut (1999-2001), Jean-Pierre Raynaud (2001), poi come scenografo al Museo d'Arte Antica e Contemporanea di Epinal. Ma soprattutto con Jacques Villeglé (fondatore del movimento dei Nuovi Realisti con Yves Klein, Jean Tinguely, Nikki de St-Phale, Harman, César, Raymond Hains, François Duffrène) per circa dieci anni (1997-2007), con il quale ho potuto visitare la Francia, visitando i luoghi della musica amplificata e i principali spazi d'arte contemporanea francesi ed europei (gallerie, musei e centri d'arte), fino alla sua mostra retrospettiva al Centre Georges Pompidou-Beaubourg nel 2008.

Nel 2007 ho incontrato il cartone. Ho imparato da autodidatta a lavorarlo per 12 anni, impegnandomi sempre di più, prima di intraprendere un percorso formativo come artigiano del cartone.
Nel 2018 ho deciso di fare della mia passione la mia attività professionale e di sviluppare un progetto professionale lavorando allo stesso tempo per promuovere il cartone e riportare questo materiale al suo antico splendore, andando oltre gli aspetti ecologici e di riciclo, attraverso un approccio artistico al mio lavoro creativo.

Questo materiale è disponibile in quantità industriali e a costo zero, dato che viene buttato via a tonnellate ogni giorno. Il cartone è molto facile da lavorare e non richiede l'acquisto di macchinari di grandi dimensioni, a differenza del legno, ad esempio, che richiede rapidamente l'uso di utensili per essere tagliato, perforato, levigato, ecc.; con il cartone, spendendo meno di cento euro, abbiamo tutta l'attrezzatura necessaria. Ho studiato all'Accademia di Belle Arti e, da studente con pochi soldi, ho rapidamente adottato il sistema D e il riciclo. Ho mantenuto questo principio operativo anche dopo gli studi, non sono un grande consumatore e mi piace l'idea di trasformare i rifiuti nella mia materia prima.

Cartone, "Perché no!?" Più che di una tecnica, preferirei parlare del materiale. Il cartone si trova ovunque, viene recuperato e riciclato... Inizialmente, ho usato il cartone per realizzare i miei mobili su misura... e ci sono caduta dentro senza riuscire a smettere perché il cartone crea dipendenza, è lungo nella sua realizzazione (soprattutto all'inizio) ma soprattutto ha infinite possibilità. Inoltre, il cartone che recupero è uno scarto che è la mia materia prima per la produzione; è sublimandolo che diventa un mobile, un oggetto, una scultura e, in definitiva, non può più essere considerato un rifiuto.

Tutto inizia con semplici diagrammi, piccoli schizzi di ricerca, quando penso di aver trovato la forma e l'idea giusta, perfeziono il disegno e per i miei clienti faccio una colorazione. Questo disegno viene riprodotto a grandezza naturale su una lastra di cartone e ritagliato per ottenere un profilo.
Da questa fase, creo una struttura interna con una grande quantità di piccoli pezzi di cartone che renderanno il mobile solido. Ogni mobile, a seconda della sua funzione, ha una struttura interna diversa, perché una poltrona non ha gli stessi vincoli di un tavolo o di una consolle...

Si passa poi alla fase di incollaggio di questa struttura interna e di un guscio esterno (sempre solo di cartone) che appoggia sulla parte interna, assicurando così la solidità del mobile in ogni suo punto... Rimango volutamente piuttosto vago su questo processo, che rimane in qualche modo un segreto di laboratorio. A produzione ultimata, potrebbe essere necessaria una fase di levigatura per correggere piccoli difetti, perché lavoro con un righello e un taglierino come unici strumenti; tutto è fatto interamente a mano, senza utensili elettrici.
Il passaggio successivo è il krafting, un marouflage di nastro kraft che unirà i miei collage, fisserà ogni parte tra loro e garantirà ulteriore solidità, seguito da un krafting faccia a faccia dell'insieme che lo rafforzerà ulteriormente e gli darà omogeneità. Diversi strati di carta possono essere incollati faccia a faccia per ottenere il miglior risultato possibile e rimuovere piccoli difetti del cartone, ad esempio pieghe o strappi.

Posso fermarmi qui e il mobile può essere considerato finito a questo livello di realizzazione, ma a volte spingo la finitura o la decorazione oltre aggiungendo colore o texture, sia con carta colorata e/o texturizzata, sia applicando vernice o vernice, o anche resina per una finitura davvero sorprendente. Il processo è piuttosto lungo.

Lavoro anche con software 3D. Quando realizzo sculture in cartone, ovviamente, il processo creativo è completamente diverso da quello dei mobili. Infatti, il processo inizia con una modellazione 3D al computer. Una volta completato, il disegno deve essere trasformato nuovamente in 2D per tagliarlo in pezzi che possano essere piegati. Infine, trasferito su cartone, ogni pezzo deve essere piegato e assemblato incollandoli insieme per ricostituire il tutto.

Quasi tutte le scatole di cartone sono scatole di cartone riciclato perché i produttori le realizzano con una parte di cellulosa proveniente dal riciclo. Io, invece, utilizzo solo cartone riciclato che recupero. All'inizio facevo il giro dei cassonetti dei negozi per rifornirmi di materie prime, oggi ho dei "fornitori ufficiali". Infatti, seguendo il principio dell'economia circolare, ho creato una piccola rete di recupero, in particolare presso negozi di biciclette e un'officina gestita da amici che sono così gentili da conservare per me le scatole di cartone delle bici che ricevono.