Lisa Tomasetti

Durante los últimos 25 años, después de graduarme del South Australian College of the Arts con especializaciones en cinematografía y fotografía, comencé a exhibir como artista visual en Adelaide, Melbourne y Sydney. Mi trabajo ha sido exhibido por Stills Gallery (SYD), Greenaway Art Gallery (ADL), James Makin Gallery (MEL), Robert Lindsay Gallery (MEL), Hill Smith Gallery (ADL) y M Contemp Gallery (SYD), así como teniendo exposiciones individuales en Londres y Shanghai. Mi trabajo ha sido ampliamente recopilado de forma privada y está en manos del Museo de Arte de SA, el Museo de Arte de WA, el Banco de Arte, la colección de la Galería de Arte Regional de Albury y el Museo Chejov, entre otros. Anteriormente me concedieron el estudio de residencia del Australia Council en Besozzo, Italia, la beca del Departamento de Artes de Australia del Sur, y publiqué en Eyeline # 59, verano de 2006 (Dra. Melissa Miles), "Look, Contemporary Australian Photography Since 1980" ( Dra. Anne Marsh, 2011) y "Starstruck: Australian Movie Portraits" (Ed. Karen-Jane Eyre, National Portrait Gallery 2017) y en otros lugares. He sido finalista en el Premio Nacional de Retrato Fotográfico celebrado en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur (Sydney) y la Galería Nacional de Retratos (Canberra) en 2006, 2007, 2009, 2011. Paralelamente a mi práctica artística, tengo muchos años trabajó en la industria cinematográfica como Stills Photographer en películas y series como Shine, Star Wars (Ep 2), Charlotte's Web, Dead Heart, Mystery Road, Rabbit Proof Fence, Clever Man, Truth y Top of the Lake 2: China Girl . En 2014 recibí mi Maestría en Fotografía de Sydney College of the Arts, graduándome con Alta Distinción. Durante los últimos 11 años he sido el fotógrafo oficial de la gira internacional de “The Australian Ballet”, de gira por París, Tokio, China y Nueva York. En estos recorridos me he embarcado en mi propio proyecto fotográfico personal donde saco a los bailarines de su controlado entorno interior y los coloco en el paisaje urbano de las ciudades que visitamos; yuxtaponiendo su forma teatral clásica estilizada con la realidad cotidiana de la vida en la ciudad. Cuando se coloca dentro de la fisicalidad del público en general, la espectacular destreza atlética y las formas esculpidas de los bailarines (junto con la extravagancia de sus trajes de escenario con sus delicadas galas) crea una versión humorística del retrato tradicional del ballet y está destinado a celebrar y honrar los bailarines, la ciudad y el baile.