Mark Thibeault

La práctica de Mark Thibeault se extiende a través de la pintura, la música y la lutería. Sus exploraciones abstractas del paisaje combinan intereses en la improvisación, el gesto pintado y la noción de hogar, con una preocupación por la sostenibilidad ambiental. Como músico y constructor de guitarras, el enfoque de Thibeault hacia la abstracción se basa en el papel del azar en la improvisación musical. Asimismo, sus pinturas, bricolages de información visual aparentemente inconexa transcrita desde múltiples puntos de vista de un paisaje, unen línea, forma, color y textura para crear significados nuevos e inesperados. Thibeault relaciona esto con la forma en que se ensamblan las historias o la familiaridad de melodías y visiones distantes. Su proceso se convierte en un encuentro de experiencias que encuentran su camino para ser presenciadas como marca; una revelación o revelación intuitiva de lo que él describe como las composiciones lineales inherentes tejidas a través de nuestra percepción del mundo y nuestras interacciones dentro de él.

Thibeault estudió para un BFA con especialización en artes visuales, principalmente pintura y dibujo, en la Universidad de Windsor (1992). Ha diseñado y creado más de 400 instrumentos musicales de clase mundial, ejemplos de los cuales se reproducen en las principales publicaciones que celebran el arte de la lutería, incluida la obra 1001 Guitars To Dream of Playing Before You Die de Terry Burrows. Thibeault fue el artista en residencia inaugural de Cassiar Cannery en 2019 y su trabajo se ha presentado en numerosas exposiciones colectivas e individuales en todo Canadá, incluido el Museo del Norte de Columbia Británica - Ciclos (2020); Galería de arte Smithers - A Line Collected (2019); Galería de arte Smithers - Inicio (2013). Actualmente vive en Telkwa, Columbia Británica.