Ediciones De Artistas
Los artistas de la edición practican la impresión o el grabado que permite la reproducción de múltiples copias de una imagen. La palabra "edición" puede referirse tanto a las impresiones numeradas como a los originales. En la edición, la obra de arte se crea, al menos en parte, mediante procesos mecánicos. Hay dos usos diferentes de las ediciones de arte. Algunos artistas utilizan las ediciones para reproducir obras que han sido creadas con otros medios, por ejemplo una pintura. Otros artistas consideran que las ediciones son una parte integral de su práctica artística y producen obras originales con procesos como el grabado, el aguafuerte o la serigrafía. Dado que las ediciones suelen publicarse en varios ejemplares, permiten a los coleccionistas adquirir obras de artistas modernos y de renombre a precios más asequibles que las obras individuales. Las primeras técnicas de reproducción de imágenes aparecieron alrededor del siglo III a.C., pero no se generalizaron hasta el siglo XV, gracias en parte al desarrollo del uso del papel en Europa. Artistas conocidos, como Durero, utilizaban el grabado, la punta seca y el aguafuerte para grabar la madera o el metal antes de imprimir la imagen en el papel. En Europa, las ediciones y los grabados se difundieron rápidamente y se hicieron muy populares en los siglos XVII y XVIII. Entre los artistas reconocidos que trabajaron en este medio se encuentran Rembrandt con sus luminosos grabados y el inglés William Hogarth con sus grabados satíricos. Hoy en día, sus obras son parte integrante de la historia del arte y se pueden encontrar en las colecciones de los principales museos de arte. El siglo XIX fue testigo de la aparición de nuevos procesos creativos para la edición, especialmente la litografía, que se basa en el principio de la oposición entre el agua y la grasa. Esta técnica permite a los artistas dibujar con mayor libertad porque no necesitan grabar el material. Edvard Munch eligió este método para una de sus versiones de Le Cri. La serigrafía, un método de impresión de un patrón utilizando una plantilla de tela, ganó popularidad especialmente en el siglo XX gracias al arte pop. Andy Warhol eligió esta técnica que estaba vinculada a la industria y la publicidad. A finales del siglo XX, con el inicio de la era digital y de lo digital, los artistas comenzaron a utilizar la impresión digital. Es una técnica utilizada por artistas confirmados como el escultor y artista plástico Xavier Veilhan pero también por jóvenes artistas como el dibujante Said Sabir. Las ediciones siguen estando muy presentes en el arte contemporáneo. En Artsper, encuentre a los artistas editores que trabajan con una gran variedad de técnicas en una gran variedad de estilos. Descubra las ediciones de artistas como las serigrafías de Pablo Picasso o JR, las ediciones de Street Art como las litografías de Shepard Fairey o M. Chat así como ediciones abstractas como las obras de Claude Viallat. Los artistas litográficos practican la impresión que permite la reproducción en múltiples copias de una composición en tinta o lápiz sobre una piedra caliza. La técnica fue descubierta en Alemania en el siglo XVIII y se extendió muy rápidamente en Europa en el siglo XIX. Ha sufrido evoluciones pero se sigue practicando en la creación contemporánea. La técnica de la litografía se basa en un proceso químico: la oposición entre el agua y la grasa. La composición a imprimir se dibuja originalmente con grasa utilizando, por ejemplo, un lápiz de cera. Una vez ejecutado el dibujo, se cubre la piedra con una solución de goma arábiga y ácido nítrico que fijará la imagen en la piedra. Una vez grabada la imagen en la piedra con el ácido, se limpia y se prepara para la impresión. A continuación, la piedra se humedece y se recubre con tinta grasa que se adhiere sólo a las líneas del dibujo. A continuación, la piedra pasa por la prensa litográfica para imprimir la imagen en el papel. La litografía es especialmente común en el siglo XIX. Su práctica es rápida y corresponde completamente a las nuevas necesidades de la sociedad. Ya sea para cubrir noticias rápidamente, o para imprimir etiquetas o partituras... En el arte, algunos artistas consideran la litografía como una forma rápida y fácil de reproducir su obra, otros artistas de la edición la convertirán en su medio principal, como Henri de Toulouse-Lautrec. En el siglo XX, se convirtió en la técnica preferida por los museos de arte para producir los carteles de las exposiciones, que en aquella época solían realizar los artistas, como los pintores Mirò y Picasso, que produjeron mucho gracias a ella. Si se consideraba una técnica utilizada por su practicidad, hoy se percibe como una técnica artística por derecho propio y ha encontrado su lugar en la Historia del Arte, aunque se trate de obras múltiples. El arte pop ha contribuido a ello, ya que realmente ha acostumbrado a la gente a desacralizar la obra de arte y a quitarle su condición de obra única. El valor de la obra de arte se evalúa, por tanto, en función de la calificación del artista, pero también se tiene en cuenta la calidad de la impresión. Lo más importante es el número de copias. El coleccionista debe prestar atención al número del ejemplar que desea comprar y a la tirada total, más conocida como "justificación de la tirada". Cuanto mayor sea el número de copias, menos valiosa será la obra.En Artsper, encuentre a los artistas contemporáneos que han realizado litografías Andy Warhol, François Morellet, Tom Wesselmann o Joseph Beuys.
Descubre los estilos y movimientos
Giorgio de Chirico
La Musa della musica
Giorgio de Chirico
Escultura - 24 x 5.8 x 5.8 cm Escultura - 9.4 x 2.3 x 2.3 inch
7.814 US$
Il Trovatore
Giorgio de Chirico
Pintura - 80 x 60 x 1 cm Pintura - 31.5 x 23.6 x 0.4 inch
1.428.829 US$
Villa sul Mare
Giorgio de Chirico
Edición - 45 x 56 x 0.2 cm Edición - 17.7 x 22 x 0.1 inch
10.605 US$
Calligrammes, by Guillaume Apollinaire and Giorgio De Chirico
Giorgio de Chirico
Edición - 33.3 x 25 x 10 cm Edición - 13.1 x 9.8 x 3.9 inch
93.767 US$
Les Archéologues IV
Giorgio de Chirico
Edición - 40.3 x 30.3 x 0.1 cm Edición - 15.9 x 11.9 x 0 inch
7.702 US$
Antichi cavalieri e villa
Giorgio de Chirico
Edición - 46 x 58.6 x 0.1 cm Edición - 18.1 x 23.1 x 0 inch
1.507 US$
Rafal Olbinski
Daru
Maria Helena Vieira da Silva
La Bibliothèque
Maria Helena Vieira da Silva
Edición - 50 x 64 x 0.1 cm Edición - 19.7 x 25.2 x 0 inch
2.009 US$
Sans titre
Maria Helena Vieira da Silva
Dibujo - 14.3 x 6 x 0.02 cm Dibujo - 5.6 x 2.4 x 0 inch
12.502 US$
Sans titre
Maria Helena Vieira da Silva
Edición - 50 x 34.9 x 0.02 cm Edición - 19.7 x 13.7 x 0 inch
1.674 US$
Sans titre
Maria Helena Vieira da Silva
Edición - 50 x 34.9 x 0.02 cm Edición - 19.7 x 13.7 x 0 inch
1.674 US$
Sans titre
Maria Helena Vieira da Silva
Edición - 50 x 34.9 x 0.02 cm Edición - 19.7 x 13.7 x 0 inch
1.674 US$
Les grilles
Maria Helena Vieira da Silva
Edición - 31.7 x 24.8 x 0.02 cm Edición - 12.5 x 9.8 x 0 inch
1.674 US$
Sans titre
Maria Helena Vieira da Silva
Edición - 50 x 34.9 x 0.02 cm Edición - 19.7 x 13.7 x 0 inch
1.674 US$
Carte marine (Paysage baroque)
Maria Helena Vieira da Silva
Edición - 52 x 65 x 1 cm Edición - 20.5 x 25.6 x 0.4 inch
2.009 US$
Ken Done
Looking past the Magnolia Tree
Ken Done
Pintura - 121 x 91 x 2 cm Pintura - 47.6 x 35.8 x 0.8 inch
13.084 US$
Enfant Précoce / Francis Essoua Kalu
Maman Monument Vivant
Enfant Précoce / Francis Essoua Kalu
Pintura - 70 x 70 x 2 cm Pintura - 27.6 x 27.6 x 0.8 inch
6.698 US$
Banc de tournesols
Enfant Précoce / Francis Essoua Kalu
Edición - 56.7 x 85 x 0.1 cm Edición - 22.3 x 33.5 x 0 inch
447 US$
Route vers le paradis
Enfant Précoce / Francis Essoua Kalu
Pintura - 205 x 150 x 2 cm Pintura - 80.7 x 59.1 x 0.8 inch
16.744 US$
Life a Journey
Enfant Précoce / Francis Essoua Kalu
Pintura - 59 x 81 x 2 cm Pintura - 23.2 x 31.9 x 0.8 inch
6.698 US$
Les Nounous
Enfant Précoce / Francis Essoua Kalu
Pintura - 140 x 140 x 2 cm Pintura - 55.1 x 55.1 x 0.8 inch
12.279 US$
Bledard! Je suis nouveau à l'ecole
Enfant Précoce / Francis Essoua Kalu
Pintura - 130 x 89 x 2 cm Pintura - 51.2 x 35 x 0.8 inch
10.046 US$
Nianga le mouton et sa friperie
Enfant Précoce / Francis Essoua Kalu
Pintura - 260 x 210 x 2 cm Pintura - 102.4 x 82.7 x 0.8 inch
26.154 US$
La photo de classe
Enfant Précoce / Francis Essoua Kalu
Pintura - 200 x 270 x 2 cm Pintura - 78.7 x 106.3 x 0.8 inch
25.674 US$
Corneille
Antoni Tapies
Mestres de catalunya
Antoni Tapies
Edición - 100 x 70 x 0.04 cm Edición - 39.4 x 27.6 x 0 inch
1.674 US$
Mestres de catalunya
Antoni Tapies
Edición - 100 x 70 x 0.04 cm Edición - 39.4 x 27.6 x 0 inch
1.674 US$
Mestres de catalunya 6
Antoni Tapies
Edición - 100 x 70 x 0.04 cm Edición - 39.4 x 27.6 x 0 inch
1.674 US$
Mestres de catalunya
Antoni Tapies
Edición - 100 x 70 x 0.04 cm Edición - 39.4 x 27.6 x 0 inch
1.674 US$
Mestres de catalunya
Antoni Tapies
Edición - 100 x 70 x 0.04 cm Edición - 39.4 x 27.6 x 0 inch
1.674 US$
Mestres de Catalunya
Antoni Tapies
Edición - 100 x 70 x 0.04 cm Edición - 39.4 x 27.6 x 0 inch
1.674 US$
Julien Soone
Batte samourai baseball
Julien Soone
Escultura - 80 x 6 x 10 cm Escultura - 31.5 x 2.4 x 3.9 inch
2.121 US$
Sculpture spraycan résine en caisse en bois
Julien Soone
Diseño - 40 x 14 x 14 cm Diseño - 15.7 x 5.5 x 5.5 inch
1.116 US$
Samouraï piece of wall
Julien Soone
Diseño - 50 x 60 x 9 cm Diseño - 19.7 x 23.6 x 3.5 inch
1.674 US$
Andy Warhol
Edward Kennedy F.S. II.240 (Unique trial proof)
Andy Warhol
Edición - 101 x 81 x 2 cm Edición - 39.8 x 31.9 x 0.8 inch
35.000 US$
Sunset - Purple (after Andy Warhol)
Andy Warhol
Diseño - 80.5 x 20.5 x 1.2 cm Diseño - 31.7 x 8.1 x 0.5 inch
670 US$
After the Party FS II. 183
Andy Warhol
Edición - 54.61 x 77.47 x 2.54 cm Edición - 21.5 x 30.5 x 1 inch
84.997 US$
St. Apollonia FS II.330-333 (Matching Set)
Andy Warhol
Edición - 152.4 x 111.8 x 5.1 cm Edición - 60 x 44 x 2 inch
90.000 US$
Ladies and Gentlemen (FS.133)
Andy Warhol
Edición - 110.5 x 73 x 1.5 cm Edición - 43.5 x 28.7 x 0.6 inch
32.500 US$
Dollar Sign (9), 1982 (after Andy Warhol)
Andy Warhol
Diseño - 80.5 x 20.5 x 1.2 cm Diseño - 31.7 x 8.1 x 0.5 inch
614 US$
Cow (Pink & Yellow) Triptych, 1966 (after Andy Warhol)
Andy Warhol
Diseño - 80.5 x 20.5 x 1.2 cm Diseño - 31.7 x 8.1 x 0.5 inch
614 US$
Sunset - Orange (after Andy Warhol)
Andy Warhol
Diseño - 80.5 x 20.5 x 1.2 cm Diseño - 31.7 x 8.1 x 0.5 inch
670 US$
Tony Soulié
Asia lithographie originale, édition limitée
Tony Soulié
Edición - 90 x 76 x 0.5 cm Edición - 35.4 x 29.9 x 0.2 inch
1.005 US$
Shanghai- Nocturne
Tony Soulié
Edición - 90 x 76 x 0.5 cm Edición - 35.4 x 29.9 x 0.2 inch
1.005 US$
Julien Raynaud
Brodlim x Julien Raynaud
Julien Raynaud
Diseño - 120 x 120 x 3 cm Diseño - 47.2 x 47.2 x 1.2 inch
2.221 US$