Bernard Plossu

Nacido en Vietnam, alimentado por la contracultura estadounidense y la estética de la New Wave, Bernard Plossu quiso a mediados de la década de 1950 convertirse en cineasta. Este cinéfilo informado y apasionado será fotógrafo en la década de 1960. De 1960 a 1965, asistió a la Cinemateca donde vio los clásicos de Dreyer, Bergman, Buñuel, Eisenstein, Bresson y por supuesto Truffaut, Godard, Jessua. También está interesado en el neorrealismo italiano y el occidental. Aprende la imagen a través del cine. Es un fotógrafo atípico, inclasificable que traza desde principios de los años sesenta su andadura en solitario, al margen del reportaje, la fotografía plástica y la moda, "estar, nos dice, al mismo nivel que el mundo y lo que está pasando". ". Para este cineasta del momento dado, fotógrafo de movimiento, la fotografía es el medio de anclar el pensamiento a un conocimiento personal y físico del mundo. Encuentros casuales, estrategias furtivas y rápidas de sentimientos… Bernard Plossu nos muestra cuánto entendemos el mundo a través del cuerpo y el cuerpo en todo el mundo. A partir de 1987 y durante unos quince años, atravesó a pie las extensiones desérticas del sur de España. El encuentro con este nuevo "jardín de polvo" amplía sus anteriores expediciones en los desiertos de América y el Sahara. El vacío, el silencio alimentado por la claridad y los vagabundeos fructíferos, la soledad, el enfrentamiento con los ritmos extremos de la naturaleza forman parte del viaje iniciático que filma y fotografía como una sinfonía natural. Bernard Plossu ha trazado su propio camino, ha construido su propia gramática fotográfica, fiel a sus primeros amores, rechazando la anécdota de la experiencia vivida y el totalitarismo de los inventarios. La fotografía se convierte en el índice de algo cercano y abierto a la vez, íntimo e impersonal, convirtiéndose en militante de una democracia sensorial, donde se yuxtaponen el hombre, la materia, lo cultural y lo orgánico.