Sylvie Guillemé

Sylvie Guillem nació en 1962 en la Isla de Francia, en el departamento de Yvelines. viaje cultural durante 35 años. profesor de música 1985-1992 en la escuela de invierno y media, se dedicó a la apreciación de la música, la educación musical y la música electroacústica que incluye la creación de un sonido taller de plástica creada por el Grupo Experimental de Bourges.

Entonces director de las escuelas de arte acreditados y asistente especial de Yvelines común y Val d'Oise 1992-1997, se pone en marcha cursos educativos y artísticos se centran en la formación, la creación, la difusión y el cumplimiento de las diferentes culturas y prácticas artísticas. En 1997, decidió dedicarse exclusivamente a la pintura y expone con regularidad. Crea y combina sus aberturas beneficios coreográficas y visuales. danza contemporánea, música, lecturas de textos.

Composiciones Sylvie Guillem nos invitan en paisajes que oscilan entre la realidad y la imaginación. Cada obra se compone de pequeños trozos de memoria, los índices recogidos aquí y allá ... ella siempre ha recogido y apilado piedras, madera, tejas y guijarros y se da cuenta "fotográficos boceto" como un diario de viaje.

En el taller, a "flor de la pintura", que en el corazón de la materia llena de cera y pigmentos, signos de secuencias y escritos de tiempo en forma de "madre naturaleza", que es su fuente y recurso para la vida y la creación. Hay para ella, la mayoría de las composiciones abstractas hermosas. A ellos les gusta llamarlo: "representaciones" del alma.

Su pasado como músico de la música de jazz mediados contemporánea electroacústica, la condujo a la composición en las artes visuales. La pintura es para mí, ella dijo, "crear una escritura / composición de un trabajo de muchas voces. Al hacer que cada pintura, trato de encontrar el equilibrio "correcto" (para mí) entre el "pequeño toque de color" pregunté aquí y allá, todos estos pequeños detalles que traerán la fuerza necesaria para el trabajo para estar de acuerdo y responder con "ocre masa sonora y azul" de la senda marcada y potente o no se atreven a ir de un extremo a otro del espacio creativo dado y derriten el corazón de la armonía de un asunto bajo continuo, casi vivo ".