Yann Paolozzi

Nacido el 23 de marzo de 1977 en París, Yann terminó la Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de París con las felicitaciones del jurado en 2003. Inmediatamente después partió para una residencia en Shanghai como parte del año de Francia en China. Un pie en la ilustración de moda (colaboró varias veces con Jean-Charles de Castelbajac), un pie en la prensa (Ilustraciones para la revista Air France) fue rápidamente descubierto por la Galerie F. Giroux con la que participó en 2004, 2005, 2006 en FIAC y otras exposiciones como ARTISSIMA, Feria de Dibujo Contemporáneo. Siguen exposiciones colectivas y personales, en 2017 comienza su nueva colaboración con Galerie Marguerite Milin. Una sociedad puede leerse y entenderse a través de su comportamiento, sus edificios, sus jerarquías. Otros elementos más modestos también pueden abrir una ventana al mundo. Las ciencias humanas estudian al hombre en diferentes etapas de la evolución, desde sus respectivos ángulos pero muchas veces se les escapa el más importante a mis ojos: nuestras producciones "improductivas", creadas pero no reflejadas. - YP Yann Paolozzi no busca desviar sino fijar definitivamente nuestro impacto en lo que producimos. Utiliza tinta y acuarela como lo hace un naturalista para reproducir un espacio de flora o fauna. Pinta estas formas sin distorsionarlas ni modificarlas. Toma una instantánea de nuestras marcas que son más libres porque no se reflejan. Su obra se puede comparar con la de un estudio documentado o un bodegón, vinculado a la observación de su entorno. Elementos de la vida cotidiana, esas huellas que nadie quiere convertirlas en objeto de estudio, descifrar, su lectura es totalmente personal pero su conocimiento es colectivo. Quién no reconoce un recibo de compra desgastado, un objeto impersonal que todos ya han tenido en su poder. Este papel se convierte en un referente de nuestra sociedad despojada de su significado, revela una expresión estética desmesurada. Yann Paolozzi le da un nuevo significado, una nueva imagen al asociarlo con otros elementos externos. Como un arqueólogo, recopila, examina, protege y enumera sus hallazgos. A veces, estas son formas de su propia vida, pero la mayoría de las veces escanea los lugares que visita con la esperanza de encontrar una perla de la existencia humana. Su trabajo se basa en la estética y la humanidad que habita cada uno de sus elementos. Como diseñador gráfico, intenta desarrollar una estética específica para cada objeto que reproduce. La composición de los dibujos sobre papel proviene del razonamiento entre formas y sus colores. La asociación se realiza como un todo visual que se cuestiona y se responde sobre el futuro de los elementos fijos.