Nata Marcillac

Nací el 16 de abril de 1965 en Antony, de padres franceses nacidos en Finlandia para mi padre Jean-Pierre Marcillac, y en Vietnam para mi madre, Jacqueline Binet. Mi padre es cardiólogo y mi madre, que llegó a Francia después de 1954, es enfermera. Se conocieron en el hospital Dreux donde ambos trabajaban a principios de los 60. Poco después del nacimiento de Véronique, mi hermana menor, en 1966, la familia se mudó al sur de Francia, cerca de Fat.

Véronique y yo crecimos en un universo privilegiado y amoroso. Fuera de su trabajo, nuestro padre es un apasionado del arte, los viajes, la aventura. Escribe, saca fotos, edita y suena películas, toca la guitarra y el piano, sabe navegar por el mar y por el aire, pero sobre todo le encanta la libertad y lleva regularmente a su pequeña familia de viaje. Nuestra madre, que dejó de trabajar cuando nacimos, también es muy creativa, sobre todo en todo lo que es decorativo y sartorial. En 1972 nació nuestra hermana Catherine.

El 8 de febrero de 1973, el avión, conducido por nuestro padre y en el que también se encuentra nuestra madre, y un par de amigos (los cuatro se habían ido juntos por unos días), fue atrapado en una tormenta, y se estrelló contra el Atlas. . No hay supervivientes.

El impacto es brutal. La vida cambia, y la anterior, que parecía celestial, da paso a una nueva, donde los hitos han cambiado por completo. Tengo 7 años y medio, Véronique 6 y medio y Catherine 10 meses. Es nuestro abuelo paterno y su esposa, que a su vez tiene dos hijas, Armelle y Héloïse, quienes nos cuidarán a partir de ahora.

Terminamos viniendo a vivir a Millau, en Aveyron, de donde venía nuestro abuelo. La vida no siempre es fácil en esta familia combinada adelantada a su tiempo, pero somos creativos. Cantamos, bailamos y subimos o participamos en espectáculos. Por mi parte, también invento cuentos, escribo, dibujo en todos mis cuadernos, inauguro una tradición de cuadernos, pinto, hago, etc. La creación y el arte son los medios que encontré para sobrevivir al accidente aéreo y a mi interioridad. Durante varios años, sufro de enuresis, tengo pesadillas, entro en un síncope patológico. Me hicieron someterme a exámenes neurológicos y seguidos por un psicoanalista. Mis hermanas me llaman Natha, luego elegiré mantener este nombre (sin la h) como mi nombre de artista.

En 1981 y 1982 participé en un concurso de dibujo organizado por la ciudad, sobre el tema de la danza, y obtuve sucesivamente el segundo y luego el primer premio. Así gano mi primer caballete. En ese momento, nadie sugirió que probara Bellas Artes, yo mismo, no pensé en eso. Lo que me fascina es la danza y el teatro que practico, y mi sueño es ser artista escénica. Pero me falta confianza, y además, ¡debemos irnos, salir de esta casa, pasar página y finalmente vivir! Con el bachillerato en el bolsillo, me uní, sin mucha convicción, a una escuela de publicidad en París. Pero el pasado expulsado no se puede olvidar fácilmente. La vida en la capital, durante los primeros años, es eclosionada, caótica, a la vez llena de descubrimientos, aperturas y profundas convulsiones interiores. La vitalidad gana a pesar de los períodos de pérdida total de significado, a pesar de los fantasmas que acechan.

En publicidad, conocí a Philippe Nessler, un apasionado del cine desde pequeño. Juntos hacemos teatro y cine, juego, sigo bailando, pintando y escribiendo puntualmente. Después del anuncio, me inscribo en una facultad donde obtendré una Maestría en Estudios de Teatro. Es una época rica y turbulenta.

En 1990, viajé solo durante tres meses por México (donde encontré a mi medio hermano Philippe, del primer matrimonio de mi padre con una intelectual Alicia Reyes), luego por Brasil. Durante este viaje iniciático, escribo y dibujo mucho. De regreso de este viaje, encuentro al futuro padre de mis hijos con quien comienza una nueva era.

Marie nació en París en 1991. Este nacimiento es un renacimiento. Fue en este momento que volví a pintar con asiduidad. Me apasionan los juguetes de madera artesanos, que decoro con mucha paciencia y cariño. A través de mi niña y de estos juguetes, la infancia resurge. Por tanto, hago decenas de piezas únicas que se venden en los mercados de diseñadores. Gano poco dinero por el trabajo realizado, pero aprendo mucho. Victor nació en 1994 en Vélizy, donde se mudó la familia. Ahora comparto un taller en Versalles con Lan Konogan, que es diseñadora de moda y mi amiga.

En 2000, nuestra pareja se separó. Esta dolorosa separación me hace revivir algo de lo vivido en 1973, y es en la pintura donde sacaré las fuerzas para superar este hecho. Se abre entonces un nuevo e intenso período de trabajo pictórico. Dejo el juguete y me pongo en el tablero, usando como soporte el que ya conozco: la madera. Opto por una materia prima, una paleta cromática refinada y formas simples, para hablar de abandono y muerte. Será la Mineralidad con la que obtendré una medalla de oro en la Triennale d'Art Contemporain de la Défense.

En 2006, creé una gran instalación encargada por el municipio de Vélizy para el Printemps des Poètes, sobre el tema de la ciudad. Propongo incrustar texto poético en los materiales que componen la ciudad: cemento, adoquines, vidrio, metal. También se produce un video proyectado en las paredes con Jean-françois Ballay, poeta, escritor, director, cineasta que conocí en 2004, que se convirtió en mi compañero y con el que realizo varios trabajos (video, edición, instalación).

Pero 2006 es sobre todo el comienzo de un viaje de diez años sobre la cuestión de la Presencia / Ausencia, de la que el Ángel me parece la figura representativa. Elégies de Duino de Rainer Maria Rilke es una revelación, pero muchos otros textos enriquecerán esta reflexión y esta exploración en torno a lo Invisible. Se trata, por supuesto, de la muerte, pero también de la aparición, del fantasma, del doble. Se producirán más de un centenar de obras (pintura, dibujos, escritos, vídeos) y se expondrán en Francia e Italia.

Paralelamente, en 2011 se emprende un trabajo sobre Vestuario de antes, en el que el tema de la infancia es fundamental, pero también encontramos los de la memoria y el paso del tiempo. A partir de ropa vieja o fotos prestadas, hago una especie de retratos sin rostro, imbuidos de cierta melancolía pero también de dulzura. Se exhibirán en Nantes y París.

Desde 2016, el verbo y la escritura, que atraviesan de forma transversal toda mi obra y son la prueba de la fuerte relación que mantengo con el texto, han vuelto a un primer plano, en particular con Paysages avec figuras ausentes por Philippe Jaccottet, y Les palabras del amado poeta que no escribe.