JXD1S

A los 20 años, JXD1S recibió un año de la llamada formación tradicional del comisario Andréric Berthonneau, de la galería NoMuseuM, ContemporaryArtGallery. A través de su maestro de arte aprende los códigos del arte contemporáneo y del comisariado. 

Durante este año de aprendizaje se crearon varios eventos: BacktoBlack, Le Bal, y la exposición sulfurosa Holocost of Love, "Seul l'amour ne compte pas ses morts". La producción pronto se convirtió en una opción obvia para J. Mothes, en particular a través de la escritura de la obra "La cultura del individuo", una escultura que implementa las escrituras codificadas en fases y resaltadas de manera contemplativa. Como una especie de monumento a lo que el artista podría haber sido sin los excesos de los estados de conciencia modificados del pasado. 

Con la ambición de desarrollar sus obras en torno a la tecnología digital, JXD1S crea el concepto Banan'Art Spit en colaboración con los estudiantes de Esmi y LIMA que actúan en Sherlock Holmes e Iboat sobre un software dedicado a la pintura digital. 

La exposición After Network que siguió fue el inicio de una reflexión sobre el arte digital, pero sobre todo trató de responder a una pregunta: "¿Cómo materializar las obras inmateriales? El comisariado de la exposición puso de relieve la era postdigital, la idea de que los influenciadores y los actores del mundo digital tienen un lugar en la producción artística, pero sobre todo cómo reconocer estas obras como parte de una categoría por derecho propio. 

La videoinstalación llamada "Lucarne", expuesta en el Iboat, aprisiona una pantalla que empuja al espectador a una intimidad que lo desvincula de cualquier referencia espacial, queda en cierto modo desmaterializado. 

Después de una colaboración con la Galerie NoMuseuM, ContemporaryArtGallery, el colectivo After.Plastics.Organisation intervino en una pantalla proyectada desde el barco, con la simple instrucción "Jump To The Rivers...". La videoinstalación, con su vertiente hipnótica, provoca a los participantes pero sobre todo les alerta sobre la desaparición de los jóvenes en el Garona. 

ReDesign Boxon recurrió a After.Plastics.Organisation para reciclar los viejos discos de vinilo de la marca y convertirlos en una obra de arte. JXD1S & A.Berthonneau decidieron poner de manifiesto el lado mortuorio y sacrificado del vinilo como material. De ahí la elección lógica de tomar un jarrón Newton de fabricación británica, reproducirlo en plástico negro y colocar en él los vinilos a modo de cenizas mortuorias en una especie de homenaje: la "Urna Funeraria" de una época, de un período de la historia. 

JXD1S también tuvo la oportunidad de establecerse en el ámbito musical en el "Baraka", un espacio de creación alternativo y efímero en Burdeos, durante varios eventos que reunieron a los miembros de Ableton User. 

Siendo lo digital uno de los aspectos más destacados del trabajo del artista, una escuela de diseño UI/UX era una forma obvia de perfeccionar sus habilidades técnicas en el medio. Su sesgo, ver la web como un medio aparte, pero que tiene derecho a existir. Esta voluntad de materializar lo irreal es una obsesión para el artista, aunque la pantalla, el vídeo, la web sean otro sesgo interesante a desarrollar. Se han añadido pinturas tradicionales a la producción, pero con el objetivo de ser digitalizadas, modificadas con una composición intrínsecamente diferente a la original.

El encuentro con Eik Shi, antiguo alumno de la Academia de Bellas Artes, dio lugar a la creación de la exposición Hansel Draw en el Laboratorio BX. Para nosotros el proceso artístico, complejo en sí mismo, se define por nuestra visión del azar. Una vez definida la obra principal (instalación de una baraja completa), las demás obras se derivan a su vez de esta noción de azar, pero segmentadas por dibujos (cartomancia). Al estar el medio del juego de cartas tomado de una noción de azar por defecto, la creación de las obras adicionales permite una segunda relectura de la propia obra. Hicimos que unas tarjetas dieran la vuelta al mundo a través de un trabajo participativo (puntos de partida: aeropuerto), apelando una vez más a la noción de azar. 

La exposición se montó de forma performativa: el dibujo, con los ojos vendados y sin ninguna noción del desarrollo de la exposición, vino a impulsar aleatoriamente el colgado de las obras, ofreciendo al público un descubrimiento al ritmo de lo que podría ser una manifestación artística y sonora del azar. 

La escritura nunca ha salido de JXD1S, un poemario de artista está siendo releído, la elección de la edición está por definir, por meditar para una coherencia artística (Web, digital, impresa.

Actualmente, el trabajo de reflexión se centra en la siguiente pregunta: ¿qué medio puede ver evolucionar sus producciones? Para responder a esta pregunta, es necesario experimentar... La investigación es, por tanto, esencial.